Почему в картинных галереях у полотен люди могут стоять часами? В чем притягательная сила искусства и что такое "четвертое измерение"? Секретами и советами делится наш земляк, художник Александр Новоселов.
От Мари-Турека до Финляндии
Александр Федорович Новоселов – заслуженный художник Республики Марий Эл. Его работы хранятся в музеях Казани, Чебоксар, Ярославля, Йошкар-Олы, Мари-Турека (откуда он родом), а также в частных собраниях в России, Канаде, Бельгии, Германии, США, Великобритании и Финляндии.
Мастер живописи, создатель витражей, керамики, Александр Федорович занимался дизайном интерьеров, декоративно-прикладным искусством и вел педагогическую практику. Он выпускник Академии художеств Санкт-Петербурга (Ленинграда), первый руководитель Йошкар-Олинского художественного училища. Преподавал студентам рисунок, живопись и композицию. Член Союза художников России.
Настоящее
В мастерской на 17-м этаже художник уже не так часто принимает гостей и в силу возраста редко работает с детьми. А раньше учил ребят, которые сами были как чистый лист, не владели техникой рисунка.
– Индивидуально, по четыре часа в неделю, я занимался с детьми в течение года. Они учились копировать и рисовать по памяти, развивали в себе умение улавливать суть предмета или живого существа. А это самое трудное в нашем ремесле, – рассказывает мастер.
Простая истина
Принцип, который озвучил Александр Федорович, прост: чтобы написать предмет – осмысли его.
– Учить детей понимать содержание и суть предмета надо с кружкового возраста, – рассказывает Александр Новоселов. – Я, правда, пришел к этому позже, в студенчестве. В Казанском художественном училище наша группа два курса очень плохо училась. На третьем курсе к нам пришел преподавать художник Семен Аронович Ротницкий. И через полгода нашу группу было не узнать! Что он сделал? Он нам объяснил, как понять суть предмета. Мы должны в него влюбиться, воспринимать его живым.
Четвертое измерение как источник притяжения
Личное открытие мастера – четвертое измерение в искусстве, то есть наличие в нем времени и пространства. Это открытие – итог многолетней работы, изучения философии, литературы, истории, мира театра, умения погружаться в тему и анализировать ее.
Своему близкому другу Александру Бакулевскому теорию о четвертом измерении в искусстве он озвучил незадолго до его кончины. По словам Александра Федоровича, Бакулевский был ошеломлен, он не знал об этом.
– И дело тут не в технике, а в восприятии, – отмечает мастер. – Вот маленький пример. В Санкт-Петербурге в Вернисаже есть две статуи обнаженных мужчин. Много лет я ходил мимо них и не задумывался, зачем они там стоят. После окончания учебы я приехал вновь, тогда еще в Ленинград, и черт меня дернул пройти мимо них! Оказалось, один сделан во 2 веке до н.э., второй – в 3 веке до н.э. Я стал размышлять, задался вопросом: «А чего они изображают? Зачем их надо было копировать»? А потом обратил внимание, что одна статуя 2 века до н.э. изображает, как мужчина бежал-бежал и уже останавливается. А другая – бежал, бежит и еще будет бежать. То есть в пространстве и во времени вторая занимает больше места. Вот оно – четвертое измерение, подумал я тогда. Все, к примеру, гадают: в чем секрет улыбки Джоконды? А Леонардо да Винчи уже тогда понимал четвертое измерение и изобразил Джоконду, которая еще не улыбалась, но вот еще немного, и улыбнется. Эта динамика развития эмоций, чувств, страстей в искусстве очень притягательна, а если этого нет, то очень плохо.
«Чтение» шедевров
Как вы ведете себя в музее изобразительных искусств? Стараетесь обойти все залы и посмотреть все полотна? Александр Федорович рекомендует отказаться от этой привычки и выбирать для знакомства всего лишь несколько произведений искусств. Встреча с каждым – как первое знакомство с интересным человеком, пусть поражает и удивляет вас. Не нужно специально готовиться и заранее читать литературу. Здесь важны эмоции.
– Самое главное – не отвлекаться на посторонние эмоции и чувства, а сосредотачиваться на картине. Когда я в Италии ходил по музеям, в Боргезе увидел портрет возлюбленной Рафаэля – «Дама с вуалью». Я посмотрел на нее, и меня только через два часа за руку оттуда утащили. Я влюбился в нее, а она в меня. Это что-то невероятное! Я никогда не испытывал таких ощущений от картины… Рафаэль гениально передал любовь. Ничего лучшего я больше не видел. И так смотреть надо учиться каждому, кто хочет видеть настоящее искусство. Никогда не поздно начать.
Совет от мастера
Родителям подрастающих творцов художник рекомендует не критиковать детские работы, а учителям, которые преподают в школе рисование, – предельно аккуратно оценивать творчество учеников.
– Даже если ребенок не станет художником, увлечение рисованием или другим видом искусства разовьет в нем способность образно мыслить. Не надо субъективным оцениванием отбивать у ребенка желание творить. Лично для себя я четко определил, как понять – шедевр передо мной или нет? Если при долгом изучении полотно так и не волнует, не вызывает эмоций, то это пустышка, пусть и выполненная технически идеально, – подытожил Александр Новоселов.
Первые уроки рисования Александр Новоселов получил в Доме пионеров. "Именно Дом пионеров " виноват" в том, что я выбрал искусство", - сегодня рассказывает художник. Далее по ссылке вы можете познакомиться с материалом, посвященным 85-летию Дворца творчества детей и молодежи, который славен своими выпускниками.
