Все 40 работ, представленных художником Сергеем Бушковым на его персональной выставке «Лабиринты времени», Республиканский музей изобразительных искусств планирует взять на хранение в свой фонд.
Фонд – лучшее место
В последнее столетие музей каждые пять лет традиционно проводит персональную выставку художника Сергея Бушкова, живущего с 2002 года на севере. Сначала - в Чукотском автономном округе, а в данный момент – в селе Белоярск Ямало-Ненецкого АО, где преподает в школе-интернате.
Но на этой выставке было немало уже знакомых работ, прибавилось лишь несколько новых полотен маслом и графические работы. Дело в том, что, приезжая со своими шедеврами на родину, Сергей Витальевич не увозил их назад на север, а оставлял в районе, где проводит отпуск и сейчас. В итоге скопилась большая коллекция. И он стал подумывать о проблеме сохранности. Фонд музея под пристальным надзором государства – лучшее место. И вот в район выехала специальная комиссия, которая выбрала самые значимые в творчестве художника картины разных лет – их и представили на выставке.
Ну, а по закону справедливости, часть из них все-таки нужно у автора выкупить. Что они из себя представляют? На выставке есть работы, написанные в академическом стиле. Но небывалый наплыв художников 20 августа на презентацию объясняется интересом именно к его этнофутуристическим картинам.
Первыми ее посетили художники Сергей Таныгин и Владимир Школяров – они поддерживали друга детства, с которым учились на художественном отделении Республиканской школы-интерната № 1 в Йошкар-Оле. Сергей Таныгин вместе с Сергеем Бушковым сегодня стоит в одном ряду с заметными марийскими представителями, работающими в направлении неомифологизма. Это современное и образное видение художника мифов, древних традиций, культуры своего народа. Связь эта эмоциональна и истинно космическая.
На свой берег
Говоря на презентации об образности живописи, представитель культуры, конечно, не хотел обидеть художника словами о том, что ребенок, глядя на эти картины, скажет: «И я так смогу!». Просто не теми словами донес свою мысль. Увы, так нарисует не каждый художник. Пикассо к 17 годами творил как Рафаэль, но стал известен именно образностью своих философских работ. Символичной в самом творчестве Сергея Бушкова можно считать его картину «Переправа» (2008 год). Это уже не реализм, но символизирует «переплыв» через мифическую реку самого автора на более высокий для него берег. И все последующие картины, безусловно, предполагают глубокое знание художником истории и культуры народов севера и мари.
- На выставке представлены лишь три картины с марийскими мотивами. Не потеряли ли Вы связь с родиной? – задаю вопрос Сергею Витальевичу.
- Наоборот. Я назвал бы это ностальгией. Изучая мифологию других культур, я взглянул на культуру своего народа мари со стороны, по-особому. И в моих планах создать серию картин, посвященных марийскому краю, - ответил он.
Ранее "Марийская правда" сообщала, что в КВЦ «Башня» Йошкар-Олы открылась посвященная этноблогингу выставка.
