Илья Петров служит в АРТД им. Г. Константинова чуть больше трех лет. Но он уже успел стать ведущим актером театра, сыграть немало ярких главных ролей и приобрести поклонников, которых после блистательного исполнения им роли Тартюфа в одноименной комедии станет заметно больше.
Именно недавняя премьера фееричной постановки мольеровского «Тартюфа» на сцене русского театра им. Г. Константинова, осуществленная российским режиссером Петром Орловым, и послужила информационным поводом для нашей встречи с Ильей Петровым. Хотя мысль узнать об этом артисте побольше появилась у меня давно. Его первой главной ролью стал Сергей Калинин в спектакле «Леди Макбет Мценского уезда». Постановка получилась неоднозначная, и впечатление тогда на меня новый и совсем незнакомый актер произвел неоднозначное. Затем были и Подхалюзин в «Аферистах», и Дмитрий Карамазов в «Сладострастниках», и Кречинский в «Свадьбе Кречинского», и Доменико в «Браке по-итальянски», и еще много ролей второго плана, которые тем не менее остались в памяти. Словом, вопросы накопились, и наша беседа состоялась.
Доменико Сориано из спектакля "Брак по-итальянски". Фото Ивана Пичушкина
«Сдвиг по фазе»
- Илья, вы – житель не местный. Откуда вы родом? И был ли театр вашей единственной мечтой с детства?
- Родился и вырос я в Казани в семье потомственных электриков, поэтому после школы поступил в Казанский энергетический институт. Хотел бы сказать, что театр появился в моей жизни случайно, но, понимаю, что случайностей не бывает. Однажды, в самом начале первого курса, бродил я по коридорам вуза и забрел в актовый зал, где молодые люди со сцены читали стихи, пели. Потом оказалось, что шел отбор в театр студенческих миниатюр «Сдвиг по фазе». Но когда его руководитель, актер театра им. Качалова Михаил Галицкий, объявил об окончании прослушивания, я вдруг неожиданно для себя пошел на сцену! Прочитал стихотворение Лермонтова «Сон». Единственное, какое вспомнил. По просьбе Галицкого читал в разных жанрах, на ходу импровизируя. В итоге меня взяли в студенческий театр, который стал мне гораздо интереснее, чем основная учеба.
- Диплом энергетического вуза вы не получили, а вот диплом ГИТИСа у вас есть. Как так получилось?
- Недоучившись полгода в университете, я уехал в Москву работать электриком. Но очень быстро понял, что ошибся. И вновь вмешалась Судьба в лице Михаила Олеговича Галицкого. Он мне позвонил и сказал, что при Академическом русском театре им. Качалова в Казани набирают курс для учебы в ГИТИСе. Я вернулся в Казань, и меня сначала худрук Александр Славутский взял «вольным слушателем», а позже зачислил на курс. Мы учились у местных педагогов, а сессию сдавали уже московским. Одновременно меня стали вводить в спектакли. 12 лет проработал в Качаловском театре.
«Я – это не они»
- С 2020 года вы в Йошкар-Оле. За короткое время стали ведущим артистом русского театра им. Г.Константинова. Это как-то поменяло ваше мировоззрение? Может быть, вы стали собой гордиться?
- Гордыня – смертный грех. Я благодарен за доверие ко мне со стороны режиссеров, рад, что есть много работы. Роли большие или маленькие – это не столь и важно. Надеюсь, что у меня они более-менее получаются, что гораздо важнее.
- Что вам ближе по духу: современный или классический театр?
- Классика. Она вечна. Она - на все времена. Мне легче работать с классическим драматургическим материалом. Он мне понятнее и ближе. К сожалению, сейчас я не нахожу для себя интересных современных произведений, а классику всегда люблю читать. И играть тоже люблю.
Классический театр ближе и понятнее... Фото Ивана Пичушкина
- Почти все ваши герои – аферисты. Они вам так хорошо удаются, потому что вы сами чуточку авантюрного склада или это роли на «сопротивление»?
- Нет, не на «сопротивление», но и я – это не они. Я себя отношу к более нравственным людям, нежели мои персонажи. Видимо, просто такое амплуа у меня сложилось (смеется – прим.авт.). Режиссеры меня часто видят именно в образах авантюристов. Но я и сам никогда не хотел играть «принцев». Герои с отрицательным обаянием, мне кажется, всегда интереснее зрителям и больше запоминаются.
«Так сыграть еще суметь нужно!»
- Тартюф в вашем исполнении в одноименном спектакле, премьера которого состоялась совсем недавно, только подтверждает вышесказанное вами. Как работалось над ролью? Были ли сложности?
- Я таких подонков не играл никогда! Но, читая Мольера еще задолго до начала репетиций, этого не увидел. У меня были сомнения в начале работы, я не очень понимал, как выстроить роль. Разобраться мне помог, конечно, Петр Гарриевич (Петр Орлов, режиссер спектакля «Тартюф», – прим. авт.). Он сказал, что Тартюф совершает все смертные грехи. При этом он должен быть обаятельный, смешной и трогательный даже. Задачу очень интересную поставил передо мной режиссер, хочется верить, что я с ней справился. Мне было непросто еще и потому, что эта первая моя большая роль в стихах. Премьерой работа над образом не заканчивается. Спектакль – «живой» организм, и всегда есть, что улучшать.
"Такого подонка я еще никогда не играл", – сказал актер, отвечая на вопрос о роли Тартюфа в комедии "Тартюф". Фото Ивана Пичушкина
- Есть ли профессиональная мечта у артиста Петрова? Может быть, он грезит какой-нибудь ролью?
- Я рад любой роли. В этом плане всегда доверяю режиссерам. Я – не слишком амбициозный человек. Главных ролей сыграно много, много и неглавных, но ярких, например, Ходок в «Двух стрелах», Степа в «Страстях по Торчалову». А мечтаю сыграть роль с единственными словами: «Кушать подано!». Ведь иногда герои эпизода способны одной фразой, одним жестом за весь спектакль запомниться зрителям настолько, что главный персонаж будет «нервно курить в сторонке». Так сыграть, еще суметь нужно!
Спектакль "Две стрелы". Ходок в исполнении Ильи Петрова добавил истории юмора и красок. Фото Ивана Пичушкина
Главных ролей много, а "Кушать подано" еще не доверяли. Фото Ивана Пичушкина
КСТАТИ:
Илья Петров о работе над ролью:
– Я всегда начинаю репетировать в черной одежде, чтобы не отвлекать режиссера от моей мимики, с которой текст произношу, и чтобы не «прятаться» за ярким костюмом. Мне это очень помогает сосредоточиться на главном.
Ранее "Марийская правда" писала о том, почему заслуженный артист РМЭ Юрий Алексеев не доволен своей работой в кинофильме Дениса Шаблия "Чоткар".
