Какими же витиеватыми бывают пути, ведущие человека на Сцену. Но иногда Судьба и Случай в один прекрасный момент встречаются. И тогда жизнь, например специалиста широкого профиля в области металлообработки или бармена, меняется кардинально. Артисту АРТД им. Г. Константинова Евгению Сорокину такие метаморфозы знакомы не понаслышке.
У героя сегодняшней моей статьи стаж работы театральным актером пока всего лишь 14 лет, и так случилось, что актерского образования он тоже не получил. Но разве наличие заветных «корочек» способно гарантировать зрительский успех, востребованность, талантливую игру, истинное понимание сущности профессии? У Юрия Никулина, Татьяны Пельтцер, Сергея Бодрова-младшего не было диплома об окончании театрального вуза, нет ничего подобного и у Брэда Питта с Джонни Деппом. При этом вряд ли кому-нибудь когда-нибудь вообще придет в голову интересоваться этим вопросом, глядя на прекрасную игру таких любимых артистов. Евгений Сорокин пока не может похвастаться такой же всенародной популярностью, но его путь на сцену, понимание профессии, его служение Театру покоряет.

Фото Ивана Пичушкина.
В первый, но не единственный раз
Женя родился в далекой Якутии в творческой семье: мама – музыкант, папа – художник. Поэтому неудивительно, что мальчика уже с раннего детства не нужно было упрашивать спеть песню или прочитать стихотворение. Но особую радость ему доставляла лепка из пластилина и прослушивание грамзаписей с музыкальными сказками, мюзиклами, коих в семейной коллекции хранилось немало. Но, ни живя в Якутии, ни потом в Ангарске Иркутской области, юноша не мечтал связать свою жизнь исключительно только с творчеством, прилежно учился и занимался легкой атлетикой, даже к 11 годам заработал второй взрослый разряд по спринту. Кстати говоря, артист до сих пор благодарен своему «спортивному прошлому» и считает, что этот опыт очень помогает ему и теперь.
- Пластика, сцендвижение крайне необходимы артисту, - считает Евгений Сорокин. – Просто ходить по сцене и с некоторой горячностью произносить текст – это зрителям неинтересно. Образ же воспринимается целиком, поэтому нам хорошая физическая форма очень помогает.

Расплюев в исполнении Евгения Сорокина в спектакле "Свадьба Кречинского" производит впечатление "человека на шарнирах". Фото Ивана Пичушкина
О продолжении «театральной истории» актера Сорокина – разговор еще впереди, а пока вернемся вновь к ее началу. Когда Жене было 15 лет, семья переехала из Сибири в Йошкар-Олу. В десятый класс молодой человек по родительскому совету не пошел, а поступил в ПТУ №1, по окончании которого получил диплом станочника широкого профиля в области металлообработки. На этом останавливаться не хотелось, думал дальше пойти учиться в похожем направлении, но тут впервые в жизни вмешался Случай. В первый, но не единственный раз.
Его университеты
- Как я оказался в районе колледжа культуры и искусств, не помню до сих пор, но там увидел объявление о наборе актерского курса, который тогда не каждый год формировали, и решил попробовать себя, - вспоминает артист. – Татьяна Валентиновна Лядова набирала тогда студентов, и я как-то очень легко поступил к ней.
Но, проучившись всего лишь полтора года, Сорокин все бросил и уехал в Москву. Шесть лет он работал в больших московских ресторанах, барах, где видел огромное количество различных типажей, говорит, что этот опыт очень пригодился и сейчас. По возвращении в Йошкар-Олу Евгений стал часто бывать в русском театре и, как он сам говорит, «очень эмоционально» смотреть спектакли. Вот друзья, работавшие в театральном «закулисье», и посоветовали пройти прослушивание у тогдашнего главного режиссера Леонида Чигина. Здесь Случай встретился с Судьбой…
- Могу точно сказать, что за первые четыре–пять лет служения в театре я учился постоянно. Учился у своих коллег, которые посвящали меня во все тонкости профессии, помогали постоянно, направляли. Это – огромный и бесценный опыт! Благодаря Виктору Гришину, Евгении Москаленко, Сергею Васину, Ивану Немцеву, которые тогда взяли «шефство» надо мной, я «свои университеты» проходил прямо в театре. Никогда не забуду свою первую большую роль Медведенко в «Чайке ХХI века», которая у меня никак не получалась. И только в последнюю ночь перед премьерой я смог найти то, что никак не давалось. Я тогда даже задумался, стоило ли мне вообще возвращаться, - поделился мой собеседник.
Может и умеет быть разным!
Нет, неуверенность – не черта характера Евгения Сорокина, а некие сомнения, наоборот, говорят о глубокой проработке каждого образа без исключения. «Примадонны», «Тетки», «Не покидай меня», «Одолжите тенора», «Сладострастники», «Свадьба Кречинского», «Две стрелы» - только часть постановок, в которых актер, на мой взгляд, ни разу не повторился.
Сцена из спектакля "Не покидай меня" . Капитан Михасев - арт. Е. Сорокин. Фото предоставлено театром им. Константинова

И женщину сыграть ему несложно. Сцена из спектакля "Примадонны". Фото предоставлено театром им. Константинова

Ушастик - арт. Е. Сорокин. Черепашка - арт. Т. Милютина. Спектакль "Две стрелы". Фото Ивана Пичушкина
Он может и умеет быть разным! Его любит зритель. Комедийные роли ему даются довольно легко, наверное, из-за замечательного чувство юмора, при этом он не фиглярничает никогда. Кажется, что своих героев чувствует кожей, а ведь у каждого из них – особая предыстория, и это очень хорошо считывается благодаря Сорокину. Его нельзя назвать «удобным» для режиссеров артистом, но при этом у него есть свои приемы для «налаживания контакта».
- Раньше из-за своей неопытности я пытался с режиссером спорить, - продолжил Евгений. – Это абсолютно бесполезно. Нужно сделать то, что от тебя требует режиссер, даже если ты считаешь, что это неправильно. И вот только после этого ты можешь ему предлагать свою версию, свое видение какой-то сцены. Наглядно все должно быть. На словах ничего не работает. Вот с Иваном Ивановичем (режиссер Иван Немцев – прим.авт.) у нас споры такие бывают, но в итоге приходим к варианту, устраивающему нас обоих (смеется).
Евгений Сорокин не похож на многих своих коллег, хотя бы потому, что путь его на сцену был не такой, как у всех. Его природная одаренность, актерское чутье, открытость к экспериментам, а главное, огромное желание служить Театру дают ему возможность в полной мере изо дня в день раскрывать свой творческий потенциал, а нам, зрителям, - с нетерпением ждать его новых, ярких ролей.
- Служение Театру – это признание в любви к искусству. Это возможность быть сопричастным к нему, возможность что-то изменить в нашем мире, донося порой со сцены до зрителей очень важные мысли. Пусть они их могут сразу и не понять, важно то, что потом им будет над чем подумать, - подытожил нашу беседу артист.

Фото предоставлено Евгением Сорокиным
Ранее «Марийская правда» писала о том, что впервые на фестивале «Йошкар-Ола театральная» вручили сразу два Гран-при.






