Алексей Тетерин служит в труппе Марийского национального театра драмы им. М. Шкетана уже 20 лет. В творческом багаже этого острохарактерного актера немало ярких ролей. С моим новым героем мы говорили о вещах серьезных и разных, но непременно с юмором и легкостью. Это было немного необычно, но очень интересно.
Впервые я обратила внимание на артиста Тетерина, посмотрев спектакль «Человек из Подольска». Необычная история с необычными персонажами вызвала тогда большой интерес у зрителей. Потом были заметные работы во всех глобальных постановках Степана Пектеева, детских сказках, мюзиклах, комедиях. Такое ощущение складывается, что Алексею по силам любая роль, любой образ, возможно, только «нежный принц» - не его тема, да он об этом и не переживает. Работы хватает всегда.
Эту актерскую «пластичность» Тетерина очень ценят режиссеры и, зачастую только задумывая новую постановку, уже видят в ней именно его. Казалось бы, от такого отношения к своей персоне могла и «звездная болезнь» появиться, но моего собеседника сие искушение обошло стороной благодаря природному чувству юмора и легкости, с которыми он относится к себе.

Неподдельный интерес
Алексей родился в памятный для нашей страны день - 9 мая. Детство его прошло сначала в Пиксоле, а затем в Пектубаево. Мальчик с раннего возраста обладал феноменальной памятью, чем нередко не просто удивлял взрослых, но и вводил в заблуждение.
- Мама мне много читала, а я умудрялся не просто текст запоминать на слух, но даже знал, в каком именно месте нужно перелистнуть страницу книги. Родственники и знакомые, когда это видели, думали, что я в свои 4 года умею читать, а я их не разочаровывал, – смеется Алексей.
В садик сына было водить далеко, поэтому мама часто брала его с собой на ферму, где мальчик с удовольствием развлекал себя и окружающих рисунками «по заявкам». Не просто рисовал, а делал шутливые комментарии, отвечал на вопросы с юмором. Алеше нравилось, когда люди рядом с ним улыбались. Став школьником, он продолжил увлекаться чтением художественной литературы, без труда заучивал большие отрывки из книг в основном на русском языке. Мир книжных героев вызывал у подростка неподдельный интерес. Он стал активным участником школьной самодеятельности, но о сцене не мечтал и артистом быть не собирался, пока все за него не решил Его Величество Случай.
- После окончания 11 класса мы с мамой приехали в Йошкар-Олу, чтобы на месте определиться с моей дальнейшей учебой, - вспоминает Алексей Тетерин. – Совершенно случайно мамина знакомая, администратор в театре Шкетана, предложила мне попробовать поступить в Санкт-Петербургскую государственную академию культуры, в которую тогда набирался национальный актерский курс. Такой шанс я не захотел упускать и поступил довольно легко.
Лучшее – враг хорошего
Студенты этой студии совмещали учебу с работой в театре, а в город на Неве ездили два раза в год на месячный теоретический интенсив. Актерское мастерство им преподавали признанные театральные мэтры нашей республики: Василий Пектеев, Олег Кузьминых, Зинаида Долгова и другие. Оценить уровень подготовки будущих актеров приезжали также и столичные педагоги, а известный российский режиссер, художественный руководитель театра Моссовета Павел Хомский даже поставил со «шкетановцами» спектакль «Лес» по пьесе Островского.
- Я учился на третьем курсе, когда меня вдруг пригласил поговорить Павел Осипович, - продолжает мой собеседник. – Иду по театральным коридорам, и мысли разные в голове крутятся. Зашел в кабинет, он быстро взглянул на меня и сказал своему помощнику, что этот подходит на роль мальчика. Роль эта была «большая», целых два слова, но зато я всю жизнь буду помнить, что сыграл в постановке самого Хомского (улыбается – прим.авт.).
Несмотря на то, что первые профессиональные шаги на театральной сцене давались Алексею Тетерину без особых усилий и «ломки», была одна сложность, которая и по сей день нет-нет да и напомнит о себе.
- Мне приходилось в начале пути труднее, чем моим коллегам, которые хорошо владеют литературным марийским языком, - рассказывает артист. – Так сложилось, что родного языка в моей юности было немного. Поэтому на первых порах много времени тратил на то, чтобы выучить текст. Не зубрил, учил осознанно. Непросто давалось, но никогда не думал бросить театр. Знаете, я даже ни разу в жизни не хотел уехать из Йошкар-Олы, не рвался поискать для себя лучшей доли в чужих краях. Мне здесь все нравится. Люблю свой город, люблю свою профессию. Есть такое выражение: «Лучшее – враг хорошего», и я полностью с ним согласен.

Умение слышать режиссера
Балагур, шутник, острослов, юморист от природы, Алексей Тетерин, вспоминая сыгранные им роли, говорит, что иногда и сам не понимает, как ему дается такая разноплановость. Убежден, что надо уметь слышать режиссера, серьезно относиться к поставленным задачам, пытаться найти в себе что-то от своего героя, сжиться с ним на время, даже, если его поступки невозможно назвать человеческими, как было у актера с ролью Мики в трагикомедии «Приданое для сына». Доктор Астров в «Дяде Ване», Сильва в «Старшем сыне», Колька в «Звездном часе по местному времени», майор Булочкин в «Небесном тихоходе», Гамлет в «Гамлете. Машине. Цементе» - только часть не похожих друг на друга персонажей, оживленных на сцене артистом Тетериным. Не секрет, что среди актерской братии про «мечту» сыграть Гамлета уже давно ходят не только шутки, но и анекдоты. Мой собеседник, оказалось, даже представить себе не мог, что его портфолио пополнится таким персонажем.
- Никогда не думал, что буду играть Гамлета, - говорит Алексей Тетерин. – Спектакль наш не классический, в классической постановке я, может быть, и не смог достойно перевоплотиться в принца Датского, а здесь мой герой – фигура не ключевая, режиссер задумал его скорее связующим звеном, участником событий, но не главным, а даже чуть отстраненным. Мне всегда интересно и легко работать со Степаном Пектеевым. Я его понимаю.


Един в четырех лицах
Несмотря на большую занятость в репертуарных постановках, мой герой еще с удовольствием много лет сотрудничает с Центральным парком культуры и отдыха в качестве артиста уличного театра. Ему доставляет большую радость прямое общение со зрителями, от которых он заряжается энергетически.
- Я и в театре, и в парке работаю с азартом, - поделился Алексей. – Да, наверное, все стараюсь делать с азартом, хотя и погрустить могу, но только самые близкие про это знают. Мужчины иногда любят себя пожалеть, я – не исключение (улыбается - прим.авт.).
Театр имени Шкетана давно и успешно практикует спектакли под открытым небом, которые проходят в районах республики. Алексей Тетерин рассказал, что такая форма общения со зрителями значительно сокращает дистанцию между условным залом и условной сценой, а от этого и артистам, и публике становится только теплее. Уже совсем скоро труппа покажет свою музыкальную комедию «Кавасе алаша («Небесный тихоход») на просторах Моркинского района. Мой собеседник играет в ней майора Булочкина. Роль невероятно подходит артисту по темпераменту и энергетике. А в наступающем театральном сезоне Алексея Тетерина и его поклонников ждет новая интересная работа в спектакле по пьесе Михаила Булгакова «Записки молодого врача», где он будет играть аж четыре роли. Верю, что это будет, как всегда, талантливо и, как всегда, - без пафоса.
P.S. Спектакль «Кавасе алаша» («Небесный тихоход») состоится 23 августа в деревне Юшуттур Моркинского района. Начало в 19 часов.

Фото Валерия Тумбаева.
Ранее «Марийская правда» писала о том, что театр им. М. Шкетана с успехом выступил на фестивале в Москве.






