В ее творческом багаже множество разных сочинений, но душа всегда тяготела к крупным формам. Она – автор знаменитой национальной оперы «Алдияр» и необычного, уникального в своем роде вокально-симфонического действа «Чумбылат могучий». Она не представляет свою жизнь и свою профессию без марийской народной музыки и марийской эпической литературы. Эллина Архипова – истинная дочь своего народа. О ней сегодня мой рассказ.
Имя Эллины Анатольевны Архиповой широко известно в музыкальном мире нашей республики. Она – единственная в Марий Эл женщина-композитор с консерваторским дипломом. Ее монументальные этнические произведения: опера "Алдияр" и своеобразная вокально-симфоническая мистерия «Чумбылат могучий» не только вошли в историю современной марийской классической музыки, но и покорили сердца поклонников оперного жанра. Последнее произведение произвело на меня как на зрителя невероятно сильное впечатление еще и тем, что в жанровом плане представляет собой оригинальное, ни с чем не сравнимое действо, в котором сплелись древняя история и современность в роскошный венок из музыки, пластики, слов. Обо всем этом и о многом другом мы беседовали с Эллиной Анатольевной в ее любимой композиторской «келье» - уютном ученическом классе Национальной президентской школы искусств, в которой она более тридцати лет обучает юные дарования игре на фортепьяно и работает ведущим концертмейстером.
«Настоящая ЭЛЛЛина»
Эллина родилась в деревне Большой Шаплак Медведевского района в семье творческой не по профессии, а по духу. Мама, хотя и работала в школе учительницей марийского языка и литературы, всю жизнь бесконечно любила музыку, мир сцены ее манил, в ранней молодости она даже хотела поехать учиться на «артистку», но не вышло. Поэтому женщина дала себе слово: своих детей обязательно обучать музыке. Необычное имя будущий композитор получила тоже благодаря артистичным родителям.
- Меня назвали в честь народной артистки СССР Элины Быстрицкой, после того как мама с папой посмотрели знаменитый «Тихий Дон», - вспоминает Эллина Анатольевна. – Многим позже я услышала по телевизору, как моя великая тезка рассказывала, что из ее имени как-то случайно потерялась одна буква «л». И у меня было то же самое! Я много лет была просто Элиной, почти во всех документах так и было записано. Да еще мне казалось какое-то время, что Эллина звучит уж больно «металлически». Хотя в этом имени – мой характер! Я упорная, решительная, в чем-то даже очень смелая, любое дело довожу всегда до конца. Одним словом, настоящая «ЭЛЛЛина» (смеется - прим.авт.).
Когда Эллине было лет пять, мама купила дочкам… пианино. Только представьте себе эту ситуацию: середина 60-х годов прошлого века, в деревенский дом привозят огромный, тяжелый, красивый инструмент. На лицах соседей – удивление, на лицах родни – мягко говоря, недоумение. «Лучше бы корову купила!» - крикнул раздосадованный дедушка. А вот маленьких внучек, особенно Эллину, пианино заворожило мгновенно. Не зная пока нотной грамоты, она довольно быстро начала по слуху подбирать и наигрывать разные песенки, в основном это были красивые марийские народные мелодии.
Смогу. Добьюсь. Сумею...
Однажды у Архиповых в гостях оказался марийский композитор Иван Молотов, автор второй национальной оперы «Элнет». Естественно, что родителям захотелось услышать от профессионала оценку музыкальных способностей ребенка. Но тут произошел небольшой конфуз.
- Мне папин гость тогда совсем не понравился, да я еще к тому же спать хотела, поэтому играть, петь и вообще выполнять задания чужого дяди отказалась наотрез, - продолжает Архипова. – Он тогда сказал отцу, что зря потратились на пианино и что толку от меня не будет. Вот именно в эту минуту я твердо решила: смогу, добьюсь, сумею. Потом я стала ученицей Ивана Николаевича, и мы даже смогли подружиться.
Учась в Йошкар-Олинской школе-интернате для одаренных детей, девочка начала сочинять небольшие, незатейливые песенки, но тянуло ее к крупным музыкальным формам. Опера, оратория, симфония, кантата – эти красивые названия просто завораживали будущего композитора, она мечтала работать в этих жанрах. После восьмого класса мама отвезла Эллину в специальную музыкальную школу при Казанской государственной филармонии им. Н. Жиганова. Поступила в школу девочка легко, хотя ее исполнительский уровень оставлял желать лучшего, но она не унывала, а смело и упорно двигалась к своей цели. Много работала над техникой, продолжала сочинять. Однажды решилась пойти к знаменитому нашему земляку, выдающемуся марийскому композитору Анатолию Борисовичу Луппову, который преподавал тогда в консерватории. Девушка показала ему свои песни, но Маэстро довольно прохладно на них отреагировал: несерьезными ему показались эти сочинения. Но в выпускном классе Архипова опять обратилась к Луппову.
- Я пришла к нему такая вся из себя решительная и сказала, что из Йошкар-Олы, знаю марийский язык и хочу сочинять серьезную музыку, - продолжает Эллина Анатольевна. – Анатолий Борисович дал мне задание написать пару романсов и сонатину для фортепьяно. Написала очень быстро, Луппов меня немного поправил, но в итоге похвалил, видимо, что-то во мне разглядел тогда, и с тех пор он для меня гуру, самый большой друг и главный советчик.
Яркий мелодический дар
Огромное желание освоить все тонкости будущей профессии давало студентке Казанской консерватории им Н. Жиганова Эллине Архиповой силы, энергию для учебы сразу на двух отделениях: фортепьянном и композиторском. В это же время у нее появилась семья и родился первый сын Гриша (ныне - главный дирижер Марийского академического театра оперы и балета им. Э. Сапаева, композитор). Как молодому композитору и пианистке удавалось еще быть заботливой женой и матерью - можно только догадываться и восхищаться. Во время учебы Архипова написала вокальную поэму «Плач невесты», за которую была удостоена диплома I степени Всесоюзного конкурса молодых композиторов. Это произведение стало одной из первых больших побед композитора. В ее творческом багаже классические оркестровые пьесы, концерты для фортепиано, флейты, романсы, вокальные миниатюры, но особое место занимают произведения, основанные на народном марийском эпосе: опера «Алдияр», оратория «Торжественная Ода Земле Марийской» и недавно представленное на суд зрителей симфоническое, вокально-хоровое, пластическое и световое действо «Чумбылат могучий».
- Национальная музыка - это моя Библия. Я с детства очень люблю марийские народные песни. Моя душа насквозь пропитана историями, преданиями, сказаниями, легендами моего народа, - делится своими эмоциями композитор. – Всегда хотела написать что-нибудь эпическое. Луппов еще в консерватории говорил, что мне нужно писать оперу, потому что у меня есть яркий мелодический дар, я умею чувствовать интонацию. Прочитав однажды драму Арсия Волкова «Алдияр», я сразу почувствовала эту тонкую интонацию марийской народной песни, молитв, меня задело сильно это произведение, я его «услышала», хотя понимала, что многое придется изменить для сцены.
От «Алдияра» к «Чумбылату»
Работа над третьей марийской национальной оперой длилась довольно долго. Архипова – автор очень скрупулезный. Для нее мелочей не бывает. Иногда, чтобы найти какую-то тему, музыкальный образ, нужен толчок «извне», порой на это уходят не просто дни, даже недели.
- Никак не могла найти тему для одного из главных героев в «Алдияре», - рассказывает Эллина Анатольевна. – Однажды у мамы дома открыла кран водопроводный, а оттуда вместо воды раздались грозные звуки старых труб, вот тут меня и осенило: я нашла нужную интонацию! Такое в нашем композиторском ремесле тоже случается (смеется – прим. авт.).
Премьера «Чумбылата могучего» состоялась не так давно на сцене театра оперы и балета им. Э. Сапаева. Но, как все монументальные произведения Эллины Архиповой, он «родился» совсем не стремительно, и «роды» были далеко не простыми. Как говорит сама автор, музыка к этому произведению не похожа ни на одно другое, написанное ею ранее.
- В «Чумбылате могучем» я сочетала законным браком европейский симфонизм и марийскую пентатонику, - продолжает композитор. – В ХХI веке никак нельзя игнорировать современные законы жанра, современную технологию написания музыки. Композиторство - это далеко не только порыв души, это - ремесло, по крайней мере для меня. А удалось ли соединить современность и архаику – это пусть зритель рассудит. Но мне верится, что удалось.
В постановке этого необычного действа главным помощником и даже советчиком Эллины Анатольевны стал ее сын Григорий Архипов, дирижер-постановщик «Чумбылата могучего». Тандем Архиповых получился на редкость слаженным и гармоничным: два талантливых человека живут на одной творческой волне.
У моей героини планы по-прежнему масштабные и связаны, как всегда, с национальным фольклором. Уже написана музыка к балету о марийской красавице Пампалче, нужно лишь некоторое время, чтобы все свести воедино. Сейчас она с удовольствием проводит летние каникулы наедине со своими мыслями и музыкой в своем классе, за своим любимым фортепьяно, за которое осенью опять сядут ее ученики, и жизнь выйдет на новый творческий виток.
Читайте также о премьере эпохального действа «Чумбылат могучий», которая состоялась на сцене театра оперы и балета им. Э. Сапаева
