Заразительно
На один из премьерных показов спектакля «Правда – хорошо, а счастье лучше», состоявшийся 27 февраля, все билеты по «Пушкинской карте» были раскуплены различными учебными заведениями. Но вдруг в антракте у раздевалки началось столпотворение сбегающих студентов одного из колледжей. Конечно, поинтересовалась причиной. Групповой ответ: «Нас обманули, сказали, что потерпим полтора часа, а тут больше двух! А мы первое действие еле выдержали!» На мой вопрос, как часто вообще посещают театр, соврать не смогли, вспомнили лишь, что были коллективно в филармонии. Спасибо за откровение. Все-таки пример правдивости заразителен и не обошел студентов. Дело в том, что в первом действии показана история героя Платона Зыбкина – в исполнении новой звезды театра Динара Сергеева. Парень, работающий бухгалтером у купчихи Мавры Тарасовны и влюбленный в ее внучку с неудобным именем Поликсена, категорично отказывается врать и мухлевать, отсюда его проблемы и беды. Но он прекрасен своей чистотой. И вообще после антракта было очень даже весело. Думаю, если бы студенты досмотрели до конца, то, возможно, аплодировали и восхищались, как учащиеся Азановской средней школы.…А касса лучше!
Впрочем, студентов понять можно. С тягомотного первого действия этой постановки в 1876 году и последующие века некоторые зрители тоже сбегали. Ну, не может гиперпродуктивный драматург почти сорок лет выдавать одни шедевры, а иногда и по три в год! Поэтому пьеса и сегодня малоизвестна широкой публике.Но, как и других деятелей театра, она не могла не привлечь режиссера-постановщика Олега Иркабаева-Этайна. Здесь такой простор артистам для куража! В прошлом Олег Геннадьевич дважды обращал на это произведение внимание, поставил спектакль в театре имени М. Шкетана на марийском языке. Но все-таки главное обаяние всех пьес Островского – это детальное погружение в быт, описание традиций старинной и именно русской глубинки. Как великолепна русская народная речь во всех его произведениях! А наш ТЮЗ всегда очень бережно относится к культурному наследию страны. Но все же скажу: «Классика – хорошо, а касса лучше! Может, начало пьесы стоит безжалостно порезать?»
В остальном динамику первого действия отлично усилили со всех сторон. Художник-постановщик Алексей Голубцев удивил талантливым сочетанием ярких «райских» статичных декораций со стильными мобильными предметами купеческого быта. В музыкальном оформлении Вениамин Захаров «в точку» использовал через всю постановку мотив из песни «Лютики-цветочки…», написанной Константином Воиновым с композитором Борисом Чайковским к фильму «Женитьба Бальзаминова» – ассоциации очень приятные. А еще кадриль… Но, главное, что отметили школьники: артисты были неподражаемы, особенно Светлана Никитина в роли Мавры Тарасовны и искрометный дуэт Александра Кожевникова в роли Амоса и Андрея Алексеева в роли жулика-приказчика Никандра.
Счастье как награда
И все-таки, по признанию Олега Иркабаева-Этайна, в первую очередь его привлекла усилившаяся в наше время актуальность темы пьесы. По сути, сегодня девизом России стала фраза: «Сила в Правде!» Не зря режиссер выделил кульминационный момент в середине спектакля, заставив Платона Зыбкина пробежаться по залу, крича своим оппонентам. Зритель рядом с ним, как сподвижник, словно вынужденно сам произносил:– Всякий человек, что большой, что маленький, – это все одно, если он живет по правде, как следует, хорошо, честно, благородно, делает свое дело себе и другим на пользу, – вот он и патриот своего Отечества. А кто проживает только готовое, ума и образования не понимает, действует только по своему невежеству, с обидой и с насмешкой над человечеством, и только себе на потеху, тот – мерзавец своей жизни.
Вот так правильно категоричен герой в объяснении настоящего патриотизма. Но в самом названии произведения есть нюанс противопоставления правды и счастья, а значит, есть повод для дискуссии. К счастью, мы с Иркабаевым не спорили, так как сошлись во мнении, о чем конкретно говорил Островский. Это не то, когда бы все человечество вообще перестало лгать или скрывать истину. Представьте семью, коллектив, где все говорят друг другу только правду… Не будет ни коллектива, ни семьи. Да и понятия межгосударственной дипломатии не станет, и многого другого… Человек просто лишится тормозов. Олег Геннадьевич абсолютно прав, утверждая, что правда – это отчасти нравственная категория, требования которой столетиями не меняются. Здесь важно: кем и с какой целью она произносится. К примеру, когда к Амосу, отрицательному герою пьесы, нечаянно попадает любовное письмо Платона, он готов простить парню долг 200 рублей, если тот скажет правду, кому оно адресовано. Не скажет – долговая яма. Но тот не говорит, потому что благороден и не хочет навредить девушке. Правда из уст подлеца может быть даже опаснее лжи, ведь за ней не стоят благородные помыслы.
Добавила бы: мерзавцы тоже часто счастливы, только счастье их похоже на одноразовое пособие от лукавого.
Замечательный спектакль, все в нем есть: экскурс в историю, веселье, интрига, романтика и серьезный повод юному зрителю для размышления.
«Сложно приходится жить нашему главному герою. Но большое счастье, как награда, к нему пришло, а лжецы в нашем спектакле наказаны», - говорит режиссер-постановщик Олег Иркабаев-Этайн.
Ещё одним уникальным для нашей республики событием стало выступление Образцово-показательного оркестра войск национальной гвардии Российской Федерации на сцене Марийского национального театра драмы имени Шкетана в честь Дня защитника Отечества и Международного женского дня.
