В Йошкар-Оле на сцене русского академического театра драмы им. Г. Константинова состоялась долгожданная премьера спектакля по, наверное, самой загадочной и зловещей пьесе Уильяма Шекспира «Макбет». Постановку представил коллектив творческого объединения «Все!»
Трагедия «Макбет» - одна из самых знаменитых пьес величайшего английского драматурга. Тем не менее, с момента первой постановки шекспировским театром «Глобус» в 1611 году, за пьесой укрепилась дурная слава. Количество постановок в ведущих театрах мира было крайне ограниченным, на провинциальной сцене пьеса практически не ставилась.
В России постановка столь знаменитой пьесы до 1860 года была вовсе запрещена на официальном уровне. Современный российский театр довольно часто стал обращать свой взор на «Макбета». Постановок разного уровня и разного режиссерского решения сейчас немало. И это вполне понятно. Во-первых, Шекспир — автор на все времена, его произведения никогда не перестанут волновать ума и сердца людей. Во-вторых, его трагедии, а «Макбет», в большей степени, рассказывают о самых сильных и самых неоднозначных человеческих страстях, о самых зловещих проявлениях натуры человеческой, и при этом не дают конкретного ответа на вопрос: «Что такое хорошо, а что такое плохо»…
Тонкая грань
«Зло есть добро, добро есть зло», - говорят в самом начале спектакля три ведьмы. И эта мысль рефреном проходит через весь спектакль. Казалось бы, что может быть проще, чем отличить одно от другого? А на самом деле, нет ничего сложнее. Ведь грань между Добром и Злом настолько тонка, а искушения – сильны, что можно просто не заметить, как провалишься в бездну самых страшных грехов и, вообще, можешь перестать называться Человеком… Можешь, если не покаешься и если совесть твоя умрет окончательно… Это и происходит с главным героем спектакля. Смелым воином, боевым генералом, богатым и знатным вельможей Шотландии ХI века Макбетом (засл. арт. РФ Юрий Синьковский). После пророчества трех ведьм, обещавших ему много почестей и даже королевскую корону, и после внушений своей властной и ненасытной супруги Леди Макбет (арт. Юлия Охотникова), этот храбрый мужчина внезапно, в один день, решается на убийство своего друга, короля Дункана. Он вдруг решил, что предсказания ведьм обязательно должны исполниться, и чета Макбетов сядет на трон. Но после этого потянулась цепь кровавых, жестоких, бессмысленных убийств. Даже невинных детей и женщин… Как говорится, «увяз коготок- всей птичке пропасть». Все вроде бы ясно и должно вызывать совершенно определенные эмоции у зрителя. Но! Если бы это был не Шекспир! И если бы это не была постановка талантливого, пытливого, интересующегося глубинами человеческой души режиссера творческого объединения «Все!», а также актера и режиссера нашего русского драмтеатра Сергея Васина.
Свет или тьма
Йошкар-олинский «Макбет» — это спектакль не только про Добро и Зло, не только про жестокого убийцу и его жену-змею. Он поднимает немало других важных тем, связанных с природой человеческого естества.
— Спектр вопросов, затронутых в «Макбете», очень широк, — поделился своими мыслями режиссер Сергей Васин незадолго до премьеры. — Это вопрос и наказания, и покаяния, и осознания собственных действий. Очень важный момент, на котором я хотел особо заострить внимание, — это совесть. У Макбета до последнего вздоха она есть! Он прекрасно понимает, на что пошел, прекрасно понимает, что за все придется расплатиться, и прекрасно понимает, что с таким грузом грехов жить он не сможет. Добро и зло в Макбете соединены воедино. И тот путь, по которому он идет вместе с леди Макбет – это только его выбор. Человек всегда сам делает выбор, в какую сторону ему двигаться. В сторону света или в сторону тьмы. И это еще одна важная идея нашего спектакля. Почему человек пошел в сторону тьмы? Откуда растут корни человеческой алчности, жажды власти, которая ему по сути и не нужна совсем? Мне как режиссеру и как человеку очень хочется найти ответы на эти вопросы. Поэтому я и ставлю такие спектакли, как «Макбет».
В команде творческого объединения «Все!» Сергей Васин поставил также «Мальву» Горького и «Грозу» Островского. Все его спектакли, а «Макбет» особенно - это постановки с невероятной энергетикой, страстные, которые сразу захватывают зрителя и не отпускают даже после закрытия занавеса. Во многом способствует этому и точно продуманная, лаконичная, но весьма «говорящая» сценография, исторически выверенные костюмы героев, над которыми в «Макбете» работала художник-постановщик София Тюремнова, световое, звуковое оформление спектакля, ну, и, конечно же, прекрасная игра актеров.
Макбет-леди Макбет
Актерский состав йошкар-олинской версии шекспировской трагедии подобран, на мой взгляд, идеально. Здесь нет проходных ролей. Все артисты не играли, а проживали жизни своих героев. Но особо хочется отметить работу Юрия Синьковского (Макбет) и Юлии Охотниковой (леди Макбет).
Думаю, не ошибусь, если выражу мнение большинства зрителей, посмотревших спектакль, такого Синьковского наша публика не видела давно! Безусловно, Юрий Александрович – актер широчайшего диапазона, темперамент его и азарт известны всем любителям театра. Но его Макбет –это нечто совсем иное. С таким полным погружением в историю своего неоднозначного персонажа Синьковский справился великолепно. На наших глазах за считанные минуты Макбет, славный воин, превращается сначала в Макбета-предателя, затем в Макбета-убийцу, а в конце - в Макбета, кающегося грешника. И во время этих метаморфоз не возникает и тени сомнения в искренности его поступков. Актеру веришь. Сразу и безоговорочно. Роль – тяжелейшая. И физически, и душевно. Синьковский играет, как говорится, «на разрыв аорты». Можно только гадать, как получилось такое точное попадание. Возможно, пришло время…
Леди Макбет в исполнении Юлии Охотниковой с первых минут появления на сцене создает вокруг себя ареол исходящей от этой героини опасности. Мягкая, плавная походка, цепкий взгляд, движения рук и головы – все это напоминает тигрицу перед прыжком. Или змею, готовящуюся к смертельному укусу… Ведь именно леди Макбет смертельно ранила своего мужа, посеяв в его душе зерна греха и возможности избежать наказания. Актрисе удалось просто блестяще вжиться в образ властной, коварной женщины, готовой ради сомнительных успехов супруга на все. Но при этом видно, как она его безмерно любит! Ей так сильно становится страшно от всего содеянного, что только смерть избавляет ее от мучений. Роль у Юлии Охотниковой очень непростая. Сыграть леди Макбет – это определенная актерская смелость, на мой взгляд. Но артистке удалось раскрыть свою героиню полностью. Талант есть талант.
Два с лишним часа действа пролетело совершенно незаметно. Никаких длиннот, никакого желания посмотреть на часы не возникло. Спектакль получился очень необычным, захватывающим и …страшным. Страшным от того, что невольно начинаешь копаться в себе. Искать там Макбета, его жену, ведьм, благородных рыцарей, невинных младенцев, доброго короля. Начинаешь понимать истинный смысл шекспировских слов: «Зло есть добро, добро есть зло».
Фото Ольги Чистополовой.
