Появление спектакля такого уровня в репертуарной афише может позволить себе далеко не каждый театральный коллектив, потому как это своеобразная проверка на прочность, целостность, выносливость, профессионализм.
«Константиновцы» справились на 200 процентов! Сильно. Мощно. Зрелищно. Объемно. Глубоко. Петр Орлов, режиссер из Москвы, знакомый йошкар-олинской публике по фееричным спектаклям «Тартюф» и «Не может быть!», на этот раз отошел от любимого многими, легкого для восприятия комедийного жанра и вместе со своей творческой командой представил на зрительский суд глубокую, трагическую историю о сложнейшем выборе между долгом и любовью, о ревности, предательстве, абсолютной власти, служении государству и человеческой несвободе.
Охота на красавицу
Пьеса «Царская охота» была написана известным советским драматургом Леонидом Зориным в 1974 году и, хотя она основана на реальных событиях, исторической хроникой ее считать нельзя. В 1775 году, вскоре после казни Пугачева, Екатерина II получает тревожную весть: по Европе путешествует авантюристка Елизавета, называющая себя дочерью императрицы Елизаветы Петровны и законной наследницей российского престола. Императрица подозревает, что за деятельностью самозванки стоят интриги европейских дворов. Она поручает графу Алексею Орлову соблазнить самозванку и привезти ее в Россию. Однако между молодыми людьми возникает настоящая страсть, и бравому офицеру приходится выбирать между истинным чувством и долгом перед государыней. Охота на красавицу увенчалась успехом, и ее ждет мучительная смерть в стенах крепости, а граф, снедаемый чувством вины, кажется, впервые задумывается о своих деяниях и смысле жизни, но не вправе отказаться от царского вознаграждения – ночи с императрицей.
Монументальное «полотно»
К этому произведению российские театральные режиссеры обращаются не так уж и часто, поэтому публика не избалована постановками «Царской охоты», оттого желание увидеть, напитаться, насытиться впечатлениями и эмоциями было безмерным. Хотелось чего-то масштабного, красочного, трагичного и одновременно трогательного, проникновенного. Результат превзошел все ожидания. Я давно не видела более монументального театрального «полотна»! Поразило буквально все: от нестандартного сценографического решения пространства (художник-постановщик Кристина Данилина) до великолепной световой партитуры (художник по свету Сергей Иванов) и ненавязчивой, но проникновенной музыки Владимира Брусса.
Показалось, правда, что в некоторых моментах использовались слишком громкие звуковые эффекты, но это исключительно мое ощущение. Можно лишь догадываться, сколько трудов вложили в подготовку спектакля те, кто всегда остается за сценой: столяры, гримеры, костюмеры, бутафоры, монтировщики. Одно только присутствие огромного количества свежего сена на полу сцены говорит о том, что невозможное возможно, когда есть цель, которая оправдывает средства. Отдельно отмечу работу пошивочного цеха театра им. Г. Константинова. Костюмы, придуманные художником и ожившие в руках мастериц, ослепляют роскошью и заслуживают отдельных аплодисментов. Браво! Пластическим рисунком и хореографией в спектакле занималась Екатерина Хаустова, ей удалось не перегрузить действо танцевальными па, а создать нужную атмосферу и сделать непростое повествование еще объемнее.
«Треугольник судьбы»
Не перестану повторять, что в «Царской охоте» поразительно все. Хотелось рассмотреть каждую деталь декораций, не пропустить каждое движение. Но больше всего, безусловно, «досталось» актерам. Титаническую работу над собой проделали многие из них. Некоторые режиссерские находки заставляли сердце замирать, видя почти акробатические трюки основных персонажей. Получила огромное удовольствие от игры всего актерского состава. Всё в точку. Все к месту. Отдельное спасибо Сергею Матюшкину за «пиита» Кустова и Надежде Белобородовой за Екатерину Дашкову. Но три главных героя этой трагической истории, Екатерина II (заслуженная артистка Калмыкии Людмила Мансурова), граф Алексей Орлов (артист Дамир Сафиуллин) и княжна Елизавета (артистка Юлия Ангеловская) как неравные стороны «треугольника судьбы», несли на себе основную смысловую и эмоциональную нагрузку. Когда ком в горле появлялся, и слезы готовы были предательски брызнуть из глаз, сомнений не возникало: ноша, ох, как нелегка.
Казнить нельзя любить
Граф Орлов в исполнении Дамира Сафиуллина словно разыгрывал шахматную партию, в которой на одной половине – жестокая, властная, решительная самодержица, ставящая интересы государства выше личных, а на второй – влюбленная, доверчивая, но не менее сильная духом молодая женщина, готовая ради любимого терпеть истязания. С невероятной душевной болью герой делает свой выбор, сложный, но единственно верный для него. Эти искренние эмоции транслировались в зрительный зал, где, то повисала напряженная тишина, то слышались всхлипы наиболее чувствительной части публики. Артисту удалось не просто отлично сыграть, а прожить со своим персонажем часть жизни. Особенно проникновенной стала сцена последнего допроса графом Елизаветы. Великолепно сыграно! До мурашек.
Юлия Ангеловская – чудо как хороша в образе известной самозванки. Молодая женщина, якобы мечтавшая о славе наследницы российского престола, оказалось, мечтала лишь о настоящей любви, ради которой и жизни не пожалела. Утонченность, доверчивость, чувство собственного достоинства, сила духа – все соединилось в хрупкой красавице. Молодая актриса с каждой новой работой словно открывается заново!
В самое сердце
В творческом багаже Людмилы Мансуровой образ исторической личности такого масштаба, как Екатерина Великая, – впервые. В процессе работы над ролью актрисе пришлось не только научиться преодолевать страх высоты, подниматься и спускаться с постаментов в платье весом больше восьми (!) килограммов, а удалось придать своей героине человечности.
- Я, надеюсь, смогла ее сделать более женственной, умеющей плакать, просить у Бога прощения, ревновать, завидовать молодости самозванки, в то же время сознающей, что она хоть и деспотична, жестока, но при этом справедлива, потому что уверена, что Россия слабой власти не признает. Спектакль очень актуальный, на мой взгляд. В тексте пьесы, который мы произносим со сцены, есть немало фраз, созвучных сегодняшнему дню, - поделилась с «Марийской правдой» Людмила Мансурова.
Добавлю, что Екатерина II в «Царской охоте» русского театра им. Г. Константинова лично для меня – попадание в десятку! Именно в психологическом контексте пьесы, в предложенных ее автором обстоятельствах, в режиссерском подходе к материалу Петра Орлова, Людмила Мансурова «выстрелила» в самое сердце!
Много эмоций, дум, аналогий, размышлений вызвала новая постановка. Я советую обязательно ее посмотреть, но нужно понимать, что этот спектакль точно не для развлечения, а для работы сердца и ума. Поверьте, он того стоит.
Фото Сергея Малыгина.
Ранее «Марийская правда» писала о том, что Йошкар-Ола услышит и увидит необычный спектакль «Король Лир».
