29 января в Национальной художественной галерее открылась выставка художника-иллюстратора, «золотого штихеля» России Александра Бакулевского. Она стала своего рода итогом кропотливого труда талантливого художника и посвящена 85-летию со дня его рождения.
Александра Бакулевского знают как иллюстратора более 70 книг, работавшего для издательств «Детская литература», «Советская Россия», «Радуга», Марий Эл, Удмуртии и Дальнего Востока, автора знаменитой «Пушкинианы», выполненной в технике ксилографии. Экспозиция приятно удивит как эстетов, так и детей, и взрослых, далеких от искусства, легко узнающих сцены из произведений классика. Кроме того, есть и работы в других техниках: этому мастеру даются многие жанры! Гравюры художника находятся в Третьяковской галерее, в музее А. С. Пушкина в Москве, художественных музеях Нижнего Новгорода, Саратова, Киева и других городов.
К сожалению, из-за пандемии, наложившей ряд ограничений, Александр Сергеевич не смог прийти на свою выставку: ему посоветовали воздержаться от его посещения, чтобы поберечься. Но посетители в зале могут посмотреть фильм, где он сам рассказывает о своем творчестве – и это своего рода виртуальная встреча с художником.
− Здесь можно увидеть работы разных периодов жизни и творчества мастера, который приложил немало сил, чтобы люди полюбили классику. Его сердце отдано Пушкину, и графическая «Пушкиниана» – ведущая тема в его творчестве. Мы можем увидеть в экспозиции иллюстрации в технике ксилографии к знаменитым «Повестям Белкина», портрет Пушкина «Обманываться рад». Ее художник выбрал давно и верен ей до сих пор – это гравюра на дереве, когда берется доска из самшита и вырезаются мелкие детали, затем с этой печатной формы изготавливается лист с изображением. Целая витрина отдана работам, где автор представил экслибрисы (книжные знаки, удостоверяющие владельца книги, - прим.авт.) , выполненные для разных людей – любителей книг, в том числе, для библиотеки Республиканского музея изобразительных искусств, чем мы гордимся, − рассказала куратор выставки Лариса Илтубаева.
Представлены работы в технике акварель, выполненные гуашью по бумаге, тушью и пером, углем по бумаге, а еще его фирменная «черная акварель», когда художник берет один цвет и с помощью него выражает множество разных идей и образов. Эта серия продолжает пополняться. Самые старые работы датированы 1960-ми годами, когда Александр Бакулевский был еще студентом. В 90-е годы, ставшие сложными временами не только для художников, когда люди сидели без работы, он не падал духом и много трудился, в том числе, преподавателем Художественного училища.
− Он не просто досконально знает все тонкости работы, но и умеет об этом увлекательно рассказывать. Появляется желание сделать что-то самому, и это чувство очень важно для начинающих художников. Александр Сергеевич владеет фактически всеми видами графических техник, и каждый зритель найдет для себя что-то близкое, − говорит когда-то учившаяся у него Лариса Илтубаева. − Он рассказывал, как однажды получил письмо от отца с фронта, и там было нарисовано яблоко, которое казалось настолько ярким и запечатлелось в памяти, что у него возникло желание попробовать научиться так же. Кстати, свои рассказы о детстве и юности художник отразил в написанной им книге, которая называется «Не только графика».
Напомним, «Марийская правда» сообщала, что в Республиканском музее изобразительных искусств состоялось открытие выставки «Хранитель времени», приуроченной к 75-летнему юбилею художника-реставратора Валерия Ершова.
