Блюзовые вариации для саксофона и ишака
Функционирует при финансовой поддержке Министерства цифрового развития, связи и массовых коммуникаций Российской Федерации.

Блюзовые вариации для саксофона и ишака

Люди и судьбы 26.07.2011 11:07 643

"Без галстуков" мы встретились с Альбертом  Мусинским - джазменом, участником знаменитого йошкар-олинского джазового ансамбля "Тайм-блюз",
бессменным музыкантом оркестра театра оперы и балета им. Э. Сапаева. И уже более 30 лет - незаменимым преподавателем по классу кларнета
и саксофона в колледже культуры и искусств им. И. С. Палантая.

Тайны фамилии
"Мусинский Альберт, саксофон" - лично меня всегда очень впечатляло, как звучит это словосочетание. В фамилии Мусинский чудятся какие-то польские, шляхетские корни. Об этом первым делом я и спросил у Альберта Эдуардовича.
- Ага, еще многие меня почему-то считают евреем. Почему - загадка. На самом деле все гораздо проще. Дед мой, урожденный Хайрутдинов, жил в Башкирии, в селе под названием Мусино. Он там работал селькором - писал для столичной газеты. И в связи с этим взял себе псевдоним "Мусинский", с ударением на первый слог. А потом детей записал под этой фамилией, и ударение позже как-то естественным путем переползло на второй слог. Не довелось мне знать деда - его в 38-м году репрессировали, видно, анекдот неподобающий где-то рассказал. Так и сгинул в лагерях.
Когда война началась, моей бабушке несладко пришлось. Представь: мужа нет, да он еще и "враг народа", трое детей. Это в придачу к тому, что вообще голод был. Вот тогда мой папа, Эдуард Рахметович, и стал военным кларнетистом. Во дворе ему как-то пацаны говорят: "Слушай, там вон за углом в армию набирают. Только на кларнете нужно уметь играть..." Играть он не умел, конечно, но все равно со всех ног побежал. Потому что - харчи бесплатно, обмундирование... И приняли его сыном полка, такое тогда практиковалось. Ну, а со временем и играть научился - старшие музыканты в оркестре опекали.

Учеба
Альберт Мусинский прошел все ступени музыкального образования: школу, музыкальное училище и Казанскую консерваторию - с отличием.
- Меня мама привела в музыкальную школу, когда мне было 7 лет. Ну, я прошел там испытания - мелодию повторил на слух, ритм. А позже спрашиваю: "А на чем я играть буду?" И мама мне отвечает: "На скрипке, сынок!" Я ка-а-ак дунул оттуда. В те времена - расскажи во дворе, что на скрипке занимаешься - несмываемый позор! Я уперся и - ни в какую - до десяти лет. Тогда меня на кларнет определили. На кларнет-то я уж, скрепя сердце, согласился - поскольку папа на нем играл.
В музыкальном училище я попал к замечательному педагогу - Семену Тимофеевичу Курочкину. Он вообще выпустил целую плеяду лучших наших "деревяшек" (деревянные духовые) - Виталий Шапкин, Клим Степанов, Вася Бердинский (покойный, увы) - да много еще кто.
Курочкин мне до последнего запрещал играть на саксофоне. Потому что позиция при игре на кларнете и саксофоне разная. Такая специфика: кларнетист на саксофоне выучится играть легко, а тот, кто начал на саксе, будет иметь трудности с кларнетом. А очень хотелось! Западная музыка тогда различными немыслимыми путями к нам просачивалась - свинг, блюз, самба... Приходилось гонять гаммы на саксофоне тайком, "за печкой".
В 80-м году, на последнем курсе консерватории, я уже начал преподавать в музыкальном училище. В советские времена господдержка культуры и искусства была нормальная, музыканту можно было жить безбедно.

Шалости и проказы
- В общем, на саксофоне мне не разрешали играть. Но я все равно играл - снимал на слух все, что можно было услышать. Однажды взял и записал свои экзерсисы на бобинный магнитофон. А потом, как тогда было принято, выставил колонку в окошко и врубил на полную катушку. Ребята с учебы мимо шли - обалдели. "Ничего себе! Это кто играет?" А я так гордо: "Как кто - я!" - "Да ну! Врешь, не может быть!" - "А вот так вот - я!"
Раз с магнитофоном я еще такую штуку выкинул. Мы одно время жили в Узбекистане, город Каттакурган - отца туда отправили, он же служил. Как-то от нечего делать я записал "песню" ишака - тот под окном стоял и полтора часа непрерывно кричал. И вот, уже в Йошкар-Оле копался в старых катушках, и эту нашел. Точно так же - колонку в окошко, и - на всю мощь. Из окна: битый час: "И-и-и-а! И-и-и-а!" Центр города, люди мимо идут, ничего понять не могут...

Холодная "китайская гастроль"
С симфоническим оркестром театра оперы и балета А. Мусинский немало поколесил по свету: в его послужном списке Киев, Минск. Особенно своеобразными вышли гастроли трехгодичной давности по Китаю.
- Мы выступали там совместно с одним китайским самодеятельным хором. Китайцы вообще очень любят петь старые советские песни, вроде "Катюши", "Полюшко-поле" и прочие. Однажды хозяева устроили нам банкет: решили, видимо, напоить русских гостей. Китайская водка, надо сказать, достаточно скверная - с нашей ни в какое сравнение не идет. В общем, дело закончилось тем, что китайский хормейстер под вечер свалился со стула и руку сломал. Так остаток гастролей и дирижировал одной рукой. А нам - вроде ничего, разве что глаза немножко красноваты были на следующее утро.
Когда мы были там, было уже достаточно холодно. А концертные залы не отапливаются, вот такие порядки - экономия. Зрители на концертах в верхней одежде сидели. А мы-то в одних фраках! Очень многие оркестранты наши простудились тогда. Я сам заработал отит, даже оглох временно на одно ухо.

Романсы и финансы
Доходы подавляющего большинства музыкантов в нашей стране, увы, очень невелики. Для того, чтобы обеспечить себе (и тем более, семье) мало-мальски сносные условия существования, приходится работать на двух и более работах, "халтурить".
- 90-е годы вспоминаются как кошмарный сон. Зарплату, и без того низкую, по полгода не выплачивали. Рестораны, кабаки какую-то копейку приносили, чтобы вовсе ноги не протянуть. Бывало, приходишь из театра после спектакля, жена молчит. А в глазах вопрос: "Как жить дальше будем?" И сам этим вопросом терзаешься - и не находишь на него ответа... Пойдешь в училище, разложишь все свои эти концерты, сонаты и играешь часа два, три... После этого вроде на душе не такая безнадега. Многие тогда вообще с музыкой завязали, отчаялись, пошли в грузчики, разнорабочие.
Вообще-то ресторан - хорошая школа для инструменталиста. Потому что играть приходится все и помногу и адаптироваться к форс-мажору моментально. К примеру, выступаем с солисткой. И вдруг она тебе отчаянно шепчет: "Ах, Алик, у меня несмыкание связок, голос пропал. Выручай - поиграй подольше!" Куда деваться - играешь, импровизируешь, ждешь, покуда она там со своим несмыканием справится.

Держите форму!
- Самое важное для духовика - это здоровье и трудолюбие. Без хорошей "дыхалки" можешь с инструментом прощаться. Я всегда своих студентов перво-наперво спрашиваю, занимаются ли они спортом. Плавание, бег, велосипед - что нравится. Я сам иногда чувствую, что возраст начинает брать свое, но заставляю себя поддерживать форму - каждое утро обязательная пробежка, отжимания, турник. Ну и, конечно - на инструменте вкалывать нужно ежедневно.
Специалистов из своего класса я уже много выпустил. Вот недавно получил очень радостное известие от Сергея Кириллова, моего недавнего студента. Талантливый парень и работяга! Получил в Москве степень кандидата искусствоведения.

Коротко


Архив материалов

Март 2026
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
           
21 22
23 24 25 26 27 28 29
30 31          
Мы используем куки, в том числе в целях сбора статистических данных и обработки персональных данных с использованием интернет-сервиса «Яндекс.Метрика» (Политика обработки персональных данных). Если Вы не согласны, немедленно прекратите использование данного сайта.
СОГЛАСЕН
bool(true)