Блюзовые вариации для саксофона и ишака
Функционирует при финансовой поддержке Министерства цифрового развития, связи и массовых коммуникаций Российской Федерации.

Блюзовые вариации для саксофона и ишака

Люди и судьбы 26.07.2011 11:07 651

"Без галстуков" мы встретились с Альбертом  Мусинским - джазменом, участником знаменитого йошкар-олинского джазового ансамбля "Тайм-блюз",
бессменным музыкантом оркестра театра оперы и балета им. Э. Сапаева. И уже более 30 лет - незаменимым преподавателем по классу кларнета
и саксофона в колледже культуры и искусств им. И. С. Палантая.

Тайны фамилии
"Мусинский Альберт, саксофон" - лично меня всегда очень впечатляло, как звучит это словосочетание. В фамилии Мусинский чудятся какие-то польские, шляхетские корни. Об этом первым делом я и спросил у Альберта Эдуардовича.
- Ага, еще многие меня почему-то считают евреем. Почему - загадка. На самом деле все гораздо проще. Дед мой, урожденный Хайрутдинов, жил в Башкирии, в селе под названием Мусино. Он там работал селькором - писал для столичной газеты. И в связи с этим взял себе псевдоним "Мусинский", с ударением на первый слог. А потом детей записал под этой фамилией, и ударение позже как-то естественным путем переползло на второй слог. Не довелось мне знать деда - его в 38-м году репрессировали, видно, анекдот неподобающий где-то рассказал. Так и сгинул в лагерях.
Когда война началась, моей бабушке несладко пришлось. Представь: мужа нет, да он еще и "враг народа", трое детей. Это в придачу к тому, что вообще голод был. Вот тогда мой папа, Эдуард Рахметович, и стал военным кларнетистом. Во дворе ему как-то пацаны говорят: "Слушай, там вон за углом в армию набирают. Только на кларнете нужно уметь играть..." Играть он не умел, конечно, но все равно со всех ног побежал. Потому что - харчи бесплатно, обмундирование... И приняли его сыном полка, такое тогда практиковалось. Ну, а со временем и играть научился - старшие музыканты в оркестре опекали.

Учеба
Альберт Мусинский прошел все ступени музыкального образования: школу, музыкальное училище и Казанскую консерваторию - с отличием.
- Меня мама привела в музыкальную школу, когда мне было 7 лет. Ну, я прошел там испытания - мелодию повторил на слух, ритм. А позже спрашиваю: "А на чем я играть буду?" И мама мне отвечает: "На скрипке, сынок!" Я ка-а-ак дунул оттуда. В те времена - расскажи во дворе, что на скрипке занимаешься - несмываемый позор! Я уперся и - ни в какую - до десяти лет. Тогда меня на кларнет определили. На кларнет-то я уж, скрепя сердце, согласился - поскольку папа на нем играл.
В музыкальном училище я попал к замечательному педагогу - Семену Тимофеевичу Курочкину. Он вообще выпустил целую плеяду лучших наших "деревяшек" (деревянные духовые) - Виталий Шапкин, Клим Степанов, Вася Бердинский (покойный, увы) - да много еще кто.
Курочкин мне до последнего запрещал играть на саксофоне. Потому что позиция при игре на кларнете и саксофоне разная. Такая специфика: кларнетист на саксофоне выучится играть легко, а тот, кто начал на саксе, будет иметь трудности с кларнетом. А очень хотелось! Западная музыка тогда различными немыслимыми путями к нам просачивалась - свинг, блюз, самба... Приходилось гонять гаммы на саксофоне тайком, "за печкой".
В 80-м году, на последнем курсе консерватории, я уже начал преподавать в музыкальном училище. В советские времена господдержка культуры и искусства была нормальная, музыканту можно было жить безбедно.

Шалости и проказы
- В общем, на саксофоне мне не разрешали играть. Но я все равно играл - снимал на слух все, что можно было услышать. Однажды взял и записал свои экзерсисы на бобинный магнитофон. А потом, как тогда было принято, выставил колонку в окошко и врубил на полную катушку. Ребята с учебы мимо шли - обалдели. "Ничего себе! Это кто играет?" А я так гордо: "Как кто - я!" - "Да ну! Врешь, не может быть!" - "А вот так вот - я!"
Раз с магнитофоном я еще такую штуку выкинул. Мы одно время жили в Узбекистане, город Каттакурган - отца туда отправили, он же служил. Как-то от нечего делать я записал "песню" ишака - тот под окном стоял и полтора часа непрерывно кричал. И вот, уже в Йошкар-Оле копался в старых катушках, и эту нашел. Точно так же - колонку в окошко, и - на всю мощь. Из окна: битый час: "И-и-и-а! И-и-и-а!" Центр города, люди мимо идут, ничего понять не могут...

Холодная "китайская гастроль"
С симфоническим оркестром театра оперы и балета А. Мусинский немало поколесил по свету: в его послужном списке Киев, Минск. Особенно своеобразными вышли гастроли трехгодичной давности по Китаю.
- Мы выступали там совместно с одним китайским самодеятельным хором. Китайцы вообще очень любят петь старые советские песни, вроде "Катюши", "Полюшко-поле" и прочие. Однажды хозяева устроили нам банкет: решили, видимо, напоить русских гостей. Китайская водка, надо сказать, достаточно скверная - с нашей ни в какое сравнение не идет. В общем, дело закончилось тем, что китайский хормейстер под вечер свалился со стула и руку сломал. Так остаток гастролей и дирижировал одной рукой. А нам - вроде ничего, разве что глаза немножко красноваты были на следующее утро.
Когда мы были там, было уже достаточно холодно. А концертные залы не отапливаются, вот такие порядки - экономия. Зрители на концертах в верхней одежде сидели. А мы-то в одних фраках! Очень многие оркестранты наши простудились тогда. Я сам заработал отит, даже оглох временно на одно ухо.

Романсы и финансы
Доходы подавляющего большинства музыкантов в нашей стране, увы, очень невелики. Для того, чтобы обеспечить себе (и тем более, семье) мало-мальски сносные условия существования, приходится работать на двух и более работах, "халтурить".
- 90-е годы вспоминаются как кошмарный сон. Зарплату, и без того низкую, по полгода не выплачивали. Рестораны, кабаки какую-то копейку приносили, чтобы вовсе ноги не протянуть. Бывало, приходишь из театра после спектакля, жена молчит. А в глазах вопрос: "Как жить дальше будем?" И сам этим вопросом терзаешься - и не находишь на него ответа... Пойдешь в училище, разложишь все свои эти концерты, сонаты и играешь часа два, три... После этого вроде на душе не такая безнадега. Многие тогда вообще с музыкой завязали, отчаялись, пошли в грузчики, разнорабочие.
Вообще-то ресторан - хорошая школа для инструменталиста. Потому что играть приходится все и помногу и адаптироваться к форс-мажору моментально. К примеру, выступаем с солисткой. И вдруг она тебе отчаянно шепчет: "Ах, Алик, у меня несмыкание связок, голос пропал. Выручай - поиграй подольше!" Куда деваться - играешь, импровизируешь, ждешь, покуда она там со своим несмыканием справится.

Держите форму!
- Самое важное для духовика - это здоровье и трудолюбие. Без хорошей "дыхалки" можешь с инструментом прощаться. Я всегда своих студентов перво-наперво спрашиваю, занимаются ли они спортом. Плавание, бег, велосипед - что нравится. Я сам иногда чувствую, что возраст начинает брать свое, но заставляю себя поддерживать форму - каждое утро обязательная пробежка, отжимания, турник. Ну и, конечно - на инструменте вкалывать нужно ежедневно.
Специалистов из своего класса я уже много выпустил. Вот недавно получил очень радостное известие от Сергея Кириллова, моего недавнего студента. Талантливый парень и работяга! Получил в Москве степень кандидата искусствоведения.

Коротко


Архив материалов

Июнь 2026
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
18 19 20 21
22 23 24 25 26 27 28
29 30          
Мы используем куки, в том числе в целях сбора статистических данных и обработки персональных данных с использованием интернет-сервиса «Яндекс.Метрика» (Политика обработки персональных данных). Если Вы не согласны, немедленно прекратите использование данного сайта.
СОГЛАСЕН
bool(true)