В детстве он и не мечтал становиться актером, но успешно окончил Санкт-Петербургскую академию театрального искусства, а в 26 лет уже получил Государственную премию РМЭ им. Шкетана. У него уникальный и сразу запоминающийся тембр голоса, он называет себя мизантропом и мечтает в будущем сыграть короля Лира. Актер старейшего театра Марий Эл Павел Ефимов. Сегодня о нем рассказ.
Несомненно, у каждого из нас свой путь в профессию, своя история выбора. Кто-то уже рождается с четким ощущением, что он - художник или учитель, или доктор, или летчик, или писатель. А кому-то для истинного раскрытия самого себя требуется кто-то извне. Убедительный, авторитетный, профессиональный, которому веришь сразу и за которым точно пойдешь. Для ученика выпускного класса сельской школы Волжского района Павла Ефимова таким «проводником» в мир искусства стал Василий Пектеев, художественный руководитель театра им. Шкетана, увидевший больше двадцати лет назад в обычном деревенском школьнике актерское дарование. Эта история - еще одно подтверждение того, что все случайности в нашей жизни отнюдь не случайны.
Принять сразу и навсегда
Павел родился в деревне Березники Волжского района. Его родители не имели никакого отношения к творческим профессиям: мама работала продавцом, отец – механизатором. Да и сам Паша, хотя хорошо учился в школе, занимался спортом, имел природную склонность к изучению языков, любил историю и обществознание, о сцене и не мечтал. Более того, юноша был почти уверен, что поступать будет или на истфил МарГУ, или в Чебоксарский университет. Но, как говорится, человек предполагает, а Бог располагает.
- Василий Александрович Пектеев приехал к нам в школу, так же, как и в другие районы, приглядеть будущих актеров в национальный театр, - вспоминает Павел Ефимов. – Мне и моему однокласснику он предложил попробовать себя уже в Йошкар-Оле и там начать осваивать актерскую профессию. Мы с другом и еще человек пятнадцать выпускников колледжа культуры учились, как говорится, не отходя от кассы, то есть постигали азы мастерства в стенах театра им. Шкетана у наших мэтров: Василия Александровича Пектеева, Ивана Викентьевича Смирнова, Олега Елизаровича Кузьминых, Романа Юрьевича Алексеева, Маргариты Егоровны Медиковой. Мы тогда только учились! Каждый день ходили в театр исключительно получать практические знания, первые три года даже в массовке не участвовали. А вот теорию сдавали уже на сессиях два раза в год в Санкт-Петербургской aкадемии театрального искусства.
Такое довольно нередкое в начале 2000-х сочетание теории и практики в очной форме обучения в творческих вузах страны очень помогло Павлу Ефимову почти сразу не просто адаптироваться в неизвестном ему тогда мире Театра, но и «пропитаться» его духом, понять, а главное, принять сразу и навсегда.
«Штамп – не друг актера»
Первой большой работой дипломированного актера Павла Ефимова на сцене театра им. Шкетана стала роль Шута в спектакле «Кронуш». Вот тут очень пригодилось артисту его увлечение спортом: всевозможные кульбиты и другие акробатические трюки давались и до сих пор даются ему легко. Мой собеседник убежден, что хорошая физическая форма – это часть успеха в профессии, а дружба со спортом особенно помогает начинающим актерам. Через четыре года после окончания театральной академии Ефимов получил Государственную премию РМЭ им. Шкетана за исполнение роли Мачука в постановке «Ачийжат-авийжат» по пьесе Майорова-Шкетана.
- Это одна из моих любимых ролей, - поделился артист. – Психологизма в образе много, а это играть всегда интересно. Мне посчастливилось сыграть и самого Шкетана в постановке по пьесе Гордеева. Очень глубоко тогда в меня эта история проникла и долгое время не отпускала.
В творческом багаже Павла Ефимова множество разных ролей, главных и не очень, но артист, хотя и считает, что для профессионального роста просто необходимо периодически «выходить на первый план», может в каждом своем персонаже найти то заветное «зерно», которое и создаст образ. Актерские штампы не имеют к этому никакого отношения.
- Штамп – это не друг актера, - утверждает Павел. – А вот актерских секретов, «заначек», «фишек» может быть много, и они должны постоянно копиться. Из каждой работы я лично что-то обязательно откладываю в копилку на будущее.
«Не профессионал, а клоун…»
Ефимов – актер не совсем обычный в первую очередь потому, что предъявляет максимально высокие требования к себе и своему делу. Он - стопроцентный перфекционист. Ему необходимо, чтобы каждая роль получилась если не идеальной, то близкой к идеалу. Поэтому его репетиционный процесс не заканчивается за дверями театра.
- Я зачастую повторяю монологи, ищу, пробую какие-то движения, усиливающие силу слов, размахиваю руками при этом, мимикой как-то обыгрываю сцену и могу не заметить, что просто иду по улице, и на меня смотрят прохожие, - продолжает мой собеседник. – Люди в этот момент, наверное, думают, что я не в себе. Согласен, меня иногда можно принять за сумасшедшего, но с артистами такое частенько бывает (смеется – прим.авт.).
Павел называет себя мизантропом, потому что ему вполне комфортно бывает без людей, он умеет ставить мысленную стену между собой и человеком, который ему неприятен, энергетически тяжел. Нет, он будет приветливо общаться, взаимодействовать, но близко к себе больше не подпустит. А вот от одного неприветливого взгляда родных и близких его энергетическая «броня» сразу «плывет». Уязвимость – черта врожденная. А еще Ефимов убежден, что самое главное в актерской профессии - это честность.
- Любой актер перед зрителем должен быть честен, - говорит артист. – Обязательно надо выстроить ментальную, энергетическую, космическую связь с публикой, если ее нет, если я на сцене не играю, а кривляюсь, если я такой «Актер Актерыч», у меня «табун» примитивных штампов, я беру только ремеслом и не пропускаю ничего через сердце и душу, то значит, я вру зрителям. Я в такой момент не профессионал, а клоун! Причем плохой, бестолковый клоун.
«Аватар Гамлета»
Высокая требовательность к себе, философские взгляды на жизнь и окружающую действительность, огромная работоспособность и, несомненно, актерское мастерство Павла Ефимова не остаются без внимания режиссеров, и в последнее время на его счету появилось несколько ярких, взрывных, стремительных, я бы сказала, звездных ролей. В образе Петруччо в спектакле «Торешвате» («Укрощение строптивой») он буквально «купался». Ироничным, милым, но при этом убедительным и мудрым представил публике актер своего героя.
А совсем недавно – еще одна премьера. И снова Шекспир. И снова в одной из главных ролей - артист Ефимов. Спектакль непростой и персонаж сложный. Лично на меня Павел в «Гамлете. Машине. Цементе» Степана Пектеева произвел сильнейшее впечатление. Его персонажу, Актеру передвижного театра, достались самые эмоциональные, самые трудные и одновременно самые знаковые монологи. Работа над постановкой была крайне сложной и затратной энергетически.
- Мой персонаж – это своеобразный Аватар Гамлета. Он – честный человек, хороший актер, который все пропускает через сердце и в итоге тоже сходит с ума, - поделился Павел Ефимов. – Эмоционально работа очень непростая была. Особенно тяжело давался монолог «Быть или не быть», потому что он – бесконечность. В репетиционный период я практически не спал ночами, даже начал немного «лунатить», но все-таки грань разумного не перешел, хотя однажды проехал за рулем часть улицы Красноармейской и не помнил, как я это сделал. Но, несмотря на такие энергетические затраты, не задумываясь, включусь во что-то подобное, если предложат.
Его судьба – это театр, но и без него жизнь не остановится, считает мой собеседник. Работу можно найти всегда. Он принципиально не ведет корпоративы, не участвует в новогодней «елочной» гонке за большими деньгами, очень хочет лет через «дцать» сыграть короля Лира и сделать свой моноспектакль. Ему в удовольствие три раза в неделю читать новости на телеканале МЭТР, а свободное время проводить с любимыми детьми. Вот такой он, Павел Ефимов. Актер. Философ. Человек.
Все, кто хотя бы раз сталкивался с миром моды, дизайнерской одежды, знают художника-модельера Ларису Воробьеву давно. Больше тридцати лет она творит, создает, радует, удивляет. Не так давно в ее жизни вновь появился Театр. Создание визуальных образов героев спектаклей – это еще одна грань таланта Воробьевой. Прочитайте также материал о ее творчестве и «закулисье» профессии.
