Более 170 этнофутуристических работ Измаила Ефимова представили в Йошкар-Оле
Функционирует при финансовой поддержке Министерства цифрового развития, связи и массовых коммуникаций Российской Федерации.

Выставка / Более 170 этнофутуристических работ Измаила Ефимова представили в Йошкар-Оле

Культура 09.09.2026 08:31 21

Персональная выставка графики «Этносфера Измаила Ефимова» в Йошкар-Оле стала по-настоящему просветительской для профессиональных, начинающих художников и любителей изобразительного искусства.

Первопроходец

Празднование 80-летия заслуженного художника РФ, народного художника Марий Эл, почетного члена Российской академии художеств и Всероссийского Геральдического общества Измаила Ефимова будет проходить позже – он родился 14 ноября 1946 года. Обещают открытие грандиозной персональной выставки, на которой будет отражена вся деятельность художника, начиная с его триумфа в соцреализме, а также в геральдике – Измаил Варсонофьевич является автором герба и флага Марий Эл. На выставке в Республиканском музее изобразительных искусств, являющейся продолжением живописного проекта «Этносфера Измаила Ефимова» 2023 года, представлено более 170 графических работ в направлении этнофутуризма с начала 1990-х годов. Огромная благодарность музею за приглашение на презентацию кандидата искусствоведения Эльвиры Колчевой, которая своей замечательной лекцией доходчиво рассказала о вкладе Измаила Ефимова в мировую культуру и его роли как первопроходца целого направления в изобразительном искусстве.

Да, быть первопроходцем, одним из основателей целого направления в искусстве тяжело, потому что часто приходится быть непонятым, непринятым среди своих коллег и уж тем более у любителей, воспитанных на академической живописи. Может, поэтому в большой период его творчества персональные выставки этнофутуристического цикла проходили в основном за границей, где их  принимали с восторгом: в Венгрии, Германии, Нидерландах, участвовал в престижных международных проектах в Литве, Китае и других странах.

В основе – этнос

Как рассказывает он сам, в конце 1980-х соцреализм ушел в прошлое, но зато поднялся «железный занавес», у него появилась возможность выезжать в разные страны и изучать авангардные течения в искусстве. Именно в этот период в Эстонии зародилось этнофутуристическое направление в культуре, охватившее затем весь финно-угорский мир и другие страны. Идея его: не дать малым народам потерять свою национальную идентичность, не загнать их древнюю культуру в музеи, а, соединив с модернизмом и постмодернизмом, современными технологиями, дать путевку в будущее.

В основе художественных произведений этнофутуристов – соединение архаичного национального пласта и западно-европейского авангарда, поэтому в своих работах они включают элементы мифов, легенд, национальную символику, древние родовые знаки, археологические артефакты, здесь часто присутствует дух язычества, то есть растворения с природой. И главными первопроходцами этого направления сегодня считаются американский художник эстонского происхождения Калев Марк Костаби, художники из Марий Эл Измаил Ефимов, Юрий Таныгин, из Чувашии Павел Микушев и Юрий Лисовский. Их последователем в Марий Эл можно назвать и замечательного художника Геннадия Петухова. 

Погружение

Сам Измаил Ефимов от этой выставки не ждал большого понимания от обычных посетителей, расчет был на профессионалов и студентов художественного училища, осваивающих разные направления в искусстве. Но некоторые профи тоже не все поняли. Вот некоторые высказывания заслуженных художников: «Ничего не скажу, потому что не понимаю», «Вот здесь я вижу медведя. Давно, видимо, убили, уже разлагается», «Некоторые рисунки отлично бы смотрелись на текстиле, очень эстетичны, с национальным колоритом». Насмешили меня три студентки – они выбирали, в какой позе и с какого ракурса лучше смотреть. «Девочки, лучше лежа», – посоветовала я. Не шутила. В экспозициях картин академической школы мы полагаемся в основном на визуальное восприятие и понимаем то, что реально: пейзаж, цветы, портрет и другое. Работы Ефимова требуют отрешения и созерцания, включения собственной фантазии. А воображение у каждого индивидуально. Это как в кабинете у психиатра, предлагающего по тестовым абстрактным рисункам погрузиться в свое подсознание и вытащить какие-либо ассоциации. Конечно, Ефимов, скорее, медиум, помогающий открыть каждому хранящийся на генном уровне древний код своего рода. С некоторыми работами художника, наполненными символизмом, проще. К примеру, в гениальной акварели «Купальщица» мы видим элементы тела обнаженной женщины, но это существо – симбиоз человека, птиц, растений и, возможно, еще каких-то тварей. О чем? О неотделимости человека от природы. Или, к примеру, архиографика «Животное» относит нас к археологическим артефактам, к зооморфному стилю, который получил более широкое развитие у пермских этнофутуристов. Сложнее, когда в своем творчестве Ефимов уходит еще глубже. Нет, не в космос, не в другой мир. Он словно слой за слоем убирает материальную реальность, погружая зрителя через символы, этнические знаки внутрь самого себя, в начало мира и первобытности.

Да, выставка получилась просветительской. Но важно и другое. На презентации председатель марийского отделения Союза художников России Анна Санникова посоветовала начинающим художникам взять в пример творческий путь самого Измаила Ефимова, который начал открывать новое направление в изобразительном искусстве уже после 40 лет и продолжает совершенствоваться по сей день.

Отметим, что выставка будет работать до 30 октября. 6+

За пять лет в Марий Эл по Пушкинской карте купили более 469 тысяч билетов.

Коротко


Архив материалов

Сентябрь 2026
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
 
10 11 12 13
14 15 16 17 18 19 20
21 22 23 24 25 26 27
28 29 30        
Мы используем куки, в том числе в целях сбора статистических данных и обработки персональных данных с использованием интернет-сервиса «Яндекс.Метрика» (Политика обработки персональных данных). Если Вы не согласны, немедленно прекратите использование данного сайта.
СОГЛАСЕН
bool(true)