Профессия постижера не на слуху и считается достаточно редкой. Сегодня наш разговор пойдет об этом необычном, но очень важном ремесле, без которого в театральном мире обойтись практически невозможно.
Часто ли мы, когда приходим в театр, обращаем пристальное внимание на парики, усы, бороды актеров, занятых в спектакле? Уверена, что так детально никто из зрителей не рассматривает героев постановки. Нам запоминается образ того или иного персонажа в целом. И это восприятие, на мой взгляд, самое правильное. Но над созданием этого образа работает далеко не один артист, а целая команда невидимых публике волшебников: художников, костюмеров, гримеров и постижеров.
«Фальшивая» работа
Постижер – древнее театральное ремесло. В переводе с французского слово posticheur означает «искусственный, фальшивый». В его профессиональные обязанности входит создание париков, накладных усов, бород, бакенбард и даже бровей с ресницами. Работа постижера начинается задолго до премьеры спектакля, ведь некоторые парики приходится делать не меньше месяца!
К сожалению, эта профессия сегодня стала большой редкостью: не жаждет современная молодежь сутками корпеть над монотонной работой. А труд постижера и правда сложно назвать ярким и многообразным. Определенный характер и темперамент требуется мастеру, чтобы достичь необходимого результата и создать в итоге уникальный парик или роскошную бороду.
- Человек нетерпеливый, неусидчивый никогда не сможет работать постижером, - делится своими мыслями по поводу профессии Ираида Иванова, гример-постижер Академического русского театра драмы им. Г. Константинова. - Потому что технология изготовления и париков, и бороды, и усов – это труд кропотливый, даже ювелирный в своем роде. Он требует максимального сосредоточения и не терпит нервозности, спешки. Хотя порой в процессе подготовки спектаклей, особенно исторических, масштабных, времени на мою работу отводится не очень много, вот и приходится целыми днями сидеть в мастерской. Но дело свое я люблю, посвятила ему больше сорока лет и жизни иной для себя не представляю.
Три килограмма лака для волос
Ираида Иосифовна Иванова – мастер уникальный. Такого уровня специалиста в республике больше нет. Не раз другие театральные коллективы обращались к ней за помощью, и никому она не отказывала.
Девочка из глухой горномарийской деревеньки однажды решила поехать в Йошкар-Олу учиться на парикмахера. Учеба в ПТУ №6 была интересной и очень увлекла молодую девушку. Она не боялась никаких заданий, не боялась экспериментов и бралась за стрижки легко и уверенно. После окончания училища Ираиде предложили продолжить образование в профильном индустриально-педагогическом техникуме. На тот момент в СССР таких учебных заведений было всего два: один в Москве, другой в Витебске. Иванова выбрала Белоруссию и именно там получила диплом профессионального парикмахера-модельера и мастера по производственному обучению. Вернувшись в Йошкар-Олу, молодой специалист через некоторое время оказалась в гастрольном туре местного музыкального театра в качестве гримера и парикмахера.
- Мне так это все понравилось, что я твердо решила остаться в театре, - вспоминает Ираида Иосифовна. – Помогала артистам, в основном мужчинам, гримироваться, делала прически, завивки, укладки. Говорят, что за год представители моей профессии «вдыхают» до трех килограммов лака для волос! Мне кажется, что у меня эта цифра в разы больше.
Волосок за волоском
В 1990 году в русском театре режиссер Георгий Константинов ставил спектакль «Смерть Иоанна Грозного», постановка была масштабная, историческая. Парики, бороды, усы требовались практически всем исполнителям мужских ролей. Вот тогда и пригласили в театр Ираиду Иванову, которая за максимально короткий срок выполнила большой объем работы. Работы филигранной, творческой, но в то же время невероятно монотонной, требующей огромного зрительного напряжения и сосредоточенности.
- Сначала художник готовит эскизы, а уже потом я подключаюсь к процессу, - продолжает рассказывать мастер о тонкостях своей профессии. – Раньше парики и бороды делала в основном только из натуральных волос. Материал этот хрупкий, но податливый. Сначала волос заплетается на нить, потом заготовку моем, сушим и только потом при помощи специального крючка, волосок за волоском я начинаю крепить их на монтюре - основе парика. А если делаю бороду или усы, то сначала подбираем цвет будущих накладок под цвет волос артиста. Потом снимаю мерки. Их, кстати говоря, немало. У меня есть специальная болванка для бороды, на которой разным цветом зафиксированы размеры разных актеров. Кому-то, наверное, не поверится, но усы, бороды, бакенбарды делать сложнее, чем женский парик. Потому что работа ювелирная.
Когда парик готов, его можно уже и покрасить, и завить, и подстричь - словом, придать ему вид и форму, характерную для определенной эпохи. Ухаживает Ираида Иосифовна за своими «детками» очень бережно и тщательно. Моет их только качественными шампунями, всегда использует бальзам для волос, сушит, расчесывает на специальных болванках или стойках. Поэтому неудивительно, что в «царстве» гримера-постижера Ивановой есть парики, которым больше 50 лет! Один такой парик, правда, изготовлен из шерсти буйвола, но это нисколько не сказывается на его качестве. Мастерица обращается со своими «подопечными», как с одушевленными предметами, называет их по имени-отчеству артистов: «Неля Романовна», «Юлия Владимировна», «Дамир Ильдарович». Кстати, про усы и бороды. Никогда не могла подумать, что именно эти аксессуары имеют только одного хозяина! Оказывается, не принято и не гигиенично пользоваться одними и теми же накладками разным артистам. А вот с женскими париками все по-иному: они универсальнее мужских атрибутов.
«У вас ус отклеился»
- Играть в характерном гриме не так и просто, - продолжает свой рассказ Ираида Иванова. – Во время спектакля иногда случаются разные разности. Кто-то в спешке парик надевает задом наперед, а может и ус отклеиться, особенно когда актеру по ходу пьесы приходится пить на сцене воду или другие напитки. Мы, конечно, моментально устраняем проблему, но какое-то время герою приходится самому выходить из положения, чтобы зритель ничего не заметил. Поэтому для меня как гримера-постижера идеальный артист не мокнет и не пьет (смеется – прим.авт.).
У любого актера в творческом багаже немало курьезных случаев, связанных с использованием накладок и париков.
- Однажды во время спектакля «Сердце не камень» после выпитой воды из бокала у меня вдруг начала отклеиваться одна сторона бороды-эспаньолки, - поделился своей историей артист и режиссер Академического русского театра драмы им. Г. Константинова Иван Немцев. – Уйти со сцены я не мог, поэтому пришлось выкручиваться: повернулся к зрительному залу одной стороной, так и стоял в профиль до окончания монолога. Потом забежал за кулисы и быстро-быстро смог подклеить бороду. Обычно всегда во время спектаклей Ираида Иосифовна находится близко от сцены, но тут она была в другой кулисе, и мне пришлось самому решать проблему. Таких курьезов в нашей практике множество, потом мы смеемся над происшедшим, а в критический момент, поверьте, иногда бывает не до смеха.
Где ты, ученик?
Артисты всегда очень бережно относятся к деталям своего образа. Зачастую перед спектаклем они сами себя гримируют, сами наклеивают бороды и усы, надевают парики, но всегда рядом находится гример-постижер, чтобы в случае необходимости помочь, подправить, решить возникшую внезапно проблему и с гримом, и с прической, и с накладными деталями.
Ираида Иванова – мастер известный в театральных кругах, поэтому неудивительно, что именно она делала три варианта бороды для исполнителей роли хана Гирея в балете «Бахчисарайский фонтан», который с успехом идет в театре оперы и балета им. Э. Сапаева. Более того, она лично присутствовала на премьерном показе и лично клеила бороду Константину Иванову, исполнявшему роль знаменитого пушкинского героя.
Еще моя собеседница рассказала, что, оказывается, когда артисты уходят в летний отпуск, им нельзя «хулиганить», то есть менять цвет волос и радикально стричься. В первую очередь это относится к женщинам. Мужчинам в этом плане попроще.
Ираида Иосифовна не представляет себе другой жизни, но одно ее очень огорчает: свои знания, свое мастерство ей пока некому передавать. Конечно, она еще «на коне», но годы берут свое… Запасы исходного материала еще не закончились, да и готовых изделий в театре очень много, только нет ничего вечного в этом мире…
После нашей интересной беседы, в процессе которой я узнала столько любопытного, когда приду в театр в следующий раз, то буду обращать более пристальное внимание на парики, бороды и усы, тем более с некоторыми из них уже познакомилась лично и даже держала в руках.
Читайте также интервью Марины Оленевой с Заслуженным артистом Марий Эл Эдуардом Яковлевым
