Новая экспозиция приурочена к 75-му дню рождения автора, известной в нашем городе мастерицы Евгении Копыловой.
Знакомство с этой уютной выставкой начинается уже с очень точного названия, которое мгновенно настраивает посетителей на нужный лад и приглашает в мир понятных каждому образов. А чемодан как символический, так и вполне реальный, становится здесь своеобразным порталом, переносящим сквозь время, бережно хранящим в себе мгновения, из которых по сути и складывается жизнь. Этой магией и стремится поделиться мастерица. Ее самое большое желание – не просто показать свои лучшие кукольные творения, а подарить зрителю возможность хотя бы ненадолго прикоснуться к памяти, которая живет вне календаря и часов…
Взаимное согласие
Евгения Копылова, мастерица с 18-летним стажем, выпускница Школы кукольного дизайна Светланы Воскресенской, много лет проработала на ММЗ, но интересовалась творчеством всю жизнь. Первую куклу, медведя, сделала из репейника будучи в пионерском лагере, потом начала вязать забавные игрушки, увлеклась разнообразным коллекционированием (старинные елочные игрушки и открытки из личного архива тоже представлены на выставке), а в начале 2000-х ее главным делом стали авторские куклы. Процесс «рождения» очередного персонажа Евгения Васильевна называет настоящим волшебством, которое дает возможность не просто продемонстрировать мастерство в работе с полимерной глиной или материалами для валяния, но и почувствовать себя художником, скульптором, модельером, даже парикмахером. Создание разных по характеру образов со своей историей, душой, темпераментом, настроением – это всегда мало поддающееся логике, почти таинственное действо и обязательный диалог.
– Я всегда разговариваю с будущими куклами еще даже на этапе подготовки материалов, – поделилась с «Марийской правдой» Евгения Копылова. – С плохим настроением и без особенного душевного настроя ничего хорошего не получится. Кукла не «оживет», не будет излучать добрую энергию. Бывает чувствую, что работа не идет ни в какую, сопротивляется, не поддается шерсть, глина, или уже почти готовая кукла не дает завершить задуманный образ, тогда я останавливаю на время процесс, отпускаю их «отдохнуть», потому как через силу творить нельзя. Только по взаимному согласию.
Законченные истории
Слушая рассказ мастерицы о том, что порой толчком для создания очередной куклы или объемной композиции служит случайно попавшаяся на глаза… пуговица, вновь поражалась способности людей, художественно одаренных, видеть мир через призму эстетики, замечать и тонко передавать красоту, настроение, характер через форму. Работы автора экспозиции – не просто художественные объекты, а законченные истории, сотканные из личных воспоминаний Евгении Васильевны Копыловой, ее литературных пристрастий и духовных предпочтений.
На выставке можно увидеть как уже полюбившихся публике героев (автор старается регулярно проводить персональные выставки и участвовать в организованных музеем проектах), так и новые работы, созданные специально к юбилею мастера. Трогательная автобиографическая композиция «Диванчик детства» будто приглашает присесть рядом, помолчать и прислушаться к тишине, наполненной детскими надеждами.
Цикл «Берендеево царство», вдохновленный миром русских сказок и приуроченный к 200‑летию А. Н. Островского, погружает в атмосферу былинной старины. Герои «Снегурочки» словно сошли со страниц древних преданий, но при этом остаются удивительно живыми и близкими.
Якорь времени
Особой эмоциональной глубиной наполнены работы на военную тему «Синий платочек» и «Письма с фронта». В них нет пафоса, зато есть пронзительная человечность, тихий разговор о боли, верности и надежде, который трогает до глубины души.
Словно в продолжение темы рядом с «военной» частью экспозиции разместились подлинные предметы быта 1950–60‑х годов из личной коллекции мастерицы: елочные игрушки, открытки, которые бережно хранятся до сих пор в ее «семейном чемоданчике». Казалось бы, обычные для многих из нас вещи стали символичным якорем времени, который делает историю нашей страны еще более осязаемой, позволяет буквально почувствовать связь поколений.
Новые композиции, «Медвежий угол», «Венецианский карнавал», «Садовые истории», «Шаманы Сибири и Алтая», и другие расширяют границы яркого мира Евгении Копыловой. В них органично переплетаются фольклор, этнография и личная фантазия автора. Думаю, не ошибусь, если скажу, что магия кукол Евгении Копыловой – в их способности «говорить» без слов. Они не навязывают смыслы, а приглашают к диалогу. В них столько доброты, что хочется задержаться у каждого экспоната подольше, рассмотреть каждую деталь, уловить едва заметную улыбку или тень грусти на кукольном лице.
Выставка будет доступна к посещению до середины зимы, включая новогодние праздники. И это не случайно, ведь именно в такое время нам особенно хочется верить в чудеса, хочется найти опору в теплых воспоминаниях и поделиться добром с близкими. «Семейный чемоданчик времени» напоминает, что волшебство порой не где‑то далеко, а в тех самых мелочах, которые мы храним в сердце: в бабушкином платке, старом письме, любимой игрушке, истории, рассказанной перед сном.
Фото Марины Оленевой/ «Марийская правда».
Ранее «Марийская правда» писала о том, что молодые дизайнеры и мастера из Марий Эл могут побороться за победу в конкурсе «Полотно».
